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Reischl EnsembleKörper, Stimme, Gemeinschaftsgefühl. Der Österreicher Georg Reischl stellte sich am Theater Regensburg als neuer Tanzleiter und Chefchoreograf vor. Die Premiere seines launigen Zweiteilers „Juke Box Heroes“ gipfelte in Standing Ovations. Seine Devise, die Menschen durch den Tanz zusammenbringen zu wollen, ging in der bayerischen Donau- und UNESCO-Welterbestadt voll auf.

Besser hätte der Einstand für Georg Reischl am Theater Regensburg nicht laufen können. Noch ehe der letzte Teil seines Premierentanzabends im Velodrom vorüber ist, werden gewohnte Grenzen gesprengt. Tänzer und Publikum verbünden sich in einer gemeinsamen Begeisterungswelle. Stellenweise fühlt man sich wie bei einem Popkonzert: Von Songs angestachelt wird auf beiden Seiten der Rampe lautstark mitgejohlt.Reischl MachadoOkunishiMatkaicsek

Auf der Bühne ist das natürlich Teil der Inszenierung – verpackt in flippige, pastellbunte, oben lässig aufgeknöpft getragene Anzüge (Kostüme: Min Li). Das Wichtigste aber: Der energetische Funke springt tatsächlich über.

Reischl PortraitWeil sich der Japaner Yuki Mori – durchaus eigen in seiner choreografischen Arbeit und zumeist inhaltlich komplexer Themenschwerpunktsetzung – Ende vergangener Spielzeit auf persönlichen Wunsch von der Kompanie, die er sieben Jahre maßgeblich geprägt hatte, verabschiedete, wurde Reischl zum neuen Spartenleiter und Chefchoreografen berufen. Ein Karrieresprung für den in Salzburg und an der Wiener Staatsoper ausgebildeten Österreicher, der 1999 zu William Forsythes Ballett Frankfurt kam. Eigene Werke für das Scapino Ballett in Rotterdam, dessen Hauschoreograf Reischl dann bis 2010 war, entstanden noch während seiner Zeit als Forsythe-Tänzer. Weitere Aufträge führten ihn später als Freischaffenden nach Wien, Kiel, Augsburg, Mainz, Hannover, Köln und München. Am Luzerner Theater amtiert er seit der Spielzeit 2016/17 als Associate-Artist für Tanz an der Seite von Kathleen McNurney.Reischl DrexlerMachadoOkunishi

In Regensburg stellte Georg Reischl nun seine Fertigkeit vor, es mittels Tanz in Soli, Pas de deux und Ensemblepassagen auf der Bühne nach allen Regeln der Kunst menscheln zu lassen. Findig choreografisch abstrahiert, mal angereichert mit einem Quäntchen an selbstverliebter Tragik bzw. einer kollektiven Dosis parodistischem Witz. Zudem clever austariert bis in die geflissentlich verzögerten oder zeitlupenhaft verlangsamten Auf- und Abtritte sowie abwechslungsreichen, nie vorhersehbaren Übergänge.

Reischl ElliottPolettiQuartaniDrexlerDass Reischl sein Handwerk beherrscht, zeigt sich schon in der variantenreichen Bespielung des Raums. Nichts Dekoratives lenkt vom Tanz ab. Nur zu Beginn verdeckt ein in einen gerippten Portalrahmen eingespannter schwarzer Vorhang die Bühnentiefe (Bühne: Bianca Leonie Bauer und Georg Reischl). Die beiden seitlichen Türzugänge davor zwingen gleich das erste Tänzerpaar, sich gegenseitig – ganz nah an den vorderen Parkettreihen – in einem tänzerischen Ringkampf aus Überlegenheitsdemonstration und erotischer Anziehungskraft zu erobern.Reischl ElliottQuartaniNigro

Dazu erklingt „Se in ogni guardo“ aus Antonio Vivaldis Opera seria „Orlando finto pazzo“ („Orlando spielt verrückt“). In die musikalischen Höhepunkte steigern sich Frau und Mann derart hinein, dass ihnen am Ende die erfolgte Befriedigung in Form einer breit grinsenden Grimasse im Gesicht kleben bleibt. So lange, bis sie sich – entlang eines von hinten nachrückenden Paares – in den nun offenen Hintergrund gearbeitet haben. Unterbrochen von Gruppensequenzen, exaltierten Lachausrastern und begleitet von diversen Vivaldi-Arien vom Band, die ausnahmslos Countertenor Philippe Jaroussky interpretiert, werden in mitschwingenden einheitlich schwarzen Kleiderkreationen klassische Rollenmodelle aufs Korn genommen – inhaltlich unaufdringlich, mehrdeutig und stets impulsiv.

Reischl KowalczykElliottQuartaniNigroDrexlerSowohl Simone Elliott (Ensemblemitglied seit 2014) als auch der junge polnische Senkrechtstarter Bartłomiej Kowalczyk (Absolvent der Frankfurter Hochschule für Musik und Darstellende Kunst, jetzt erster Eleve der Regensburger Truppe) scheuen nicht davor zurück, beim Ausleben innerer Befindlichkeiten und kleiner Siege über den Partner das Publikumsgegenüber im abgedunkelten Saal direkt einzubinden. Eine zuweilen absichtshaft ins Manieristische kippende Masche, die alle neun Mitwirkenden (den zehnten – Alessio Burani – hatte in der Probenphase eine Schulterverletzung aus dem Stück gerissen) förmlich zusammenschweißt. Sie kommunizieren verschwörerisch über ein eingängiges Gestenvokabular mit dem Publikum und singen – in einer Frontreihe stehend – einige Liedpassagen laut mit, die dem Abend musikalisch seine Dynamik verleihen. Schließlich hat Reischl sein launiges Antrittsstück „Juke Box Heroes“ völlig losgelöst von inhaltlich-intellektueller Schwere in erster Linie der menschlichen Stimme gewidmet. Mit einer Musikauswahl, die das Geschlecht der Singenden stets vergessen machen soll.Reischl Machado

Auf diese Weise lässt Reischl, der bis auf drei Neuzugänge die gesamte Kompanie von Mori übernommen hat, den in seine Verantwortung übergegangenen Faden zeitgenössischer Bewegungslust einfach munter weiterlaufen. Alt oder neu – die bestens aufgelegten Tänzerinnen und Tänzer präsentieren sich mit herrlicher Ausdruckskraft und gestisch ganz auf die Marotten eingeschworen, die Reischl ihren Persönlichkeiten als „Musikautomatenhelden" verpasst hat. Dass es sicher noch etwas dauern wird, Reischls stilistische Eigenarten, prompte Hebefiguren und Richtungswendungen gänzlich zu verinnerlichen, versteht sich von selbst. In Anbetracht des gelungenen Neustarts darf man jedenfalls zuversichtlich sein.

Reischl PolettiMatkaicsekDer Brückenschlag aus der farblichen Monotonie des ersten Teils in den farbigen zweiten gelingt mittels eines bewegend-amüsanten Männer-Duetts. Nach der stark mimischen Übersetzung einer Arie in hauptsächlich Mund- und Armbewegungen am Platz darf sich Tommaso Quartano tänzerisch auf Kumpel-Niveau mit David Nigro (neu im Regensburger Team) messen. Dazu krächzt Tom Waits mit rauchiger Stimme Leonard Bernsteins „Somewhere“ aus „West Side Story“. Anschließend rücken Pop- und Rocksongs von Bonnie Tyler, Kate Bush, Nina Simone, Melissa Etheridge oder Billie Eilish das Individuum innerhalb einer Gemeinschaft mit seinen jeweiligen Eigenheit und emotionalen Anliegen in den Fokus.Reischl NigroMatkaicsek

Auch der smarte, gewitzte Neuzugang Nigro bekommt nach der Pause ein Solo und explodiert schier dabei. Symbolhaft reckt er seinen Zeige- und kleinen Finger in die Höhe, heizt die Stimmung weiter an. Später tanzt er, elektrifiziert von den Beats, sogar bäuchlings am Boden liegend weiter. Es sieht cool aus, wie silberner Konfettiregen zum Schluss einen letzten Tänzer zu Boden gehen lässt. Ins Visier genommen und abgeschossen von seinen Kollegen. Easy-going fühlt sich hier freilich schaurig-schön an. Reischls „Juke Box Heroes“ ist voll von solchen auch gefälligen Botschaften. Doch sie kommen an und reißen mit. Da Reischl laut eigener Aussage will, „dass der Tanz die Menschen in Regensburg weiter erfolgreich zusammenbringt“, ist er definitiv auf dem richtigen Weg.

Tanzkompanie Theater Regensburg „Juke Box Hero“, Premiere am 1. November 2019. Weitere Vorstellungen am 6., 7. November; 28., 31. Dezember; 3., 8., 14., 16. Jänner; 8., 9. April 2020