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06. August 2018 - 12. August 2018
06. August 2018 - 12. August 2018
  • Freitag, 13. Juli 2018 | | ATLAS – Trainingsprogramm für junge Tanzschaffende | | 

    ATLAS – create your dance trails ist ein auf Modulen basierendes Fortbildungsprogramm eingebettet in das ImPulsTanz – Vienna International Dance Festival. Es bietet jungen Tanzschaffenden mit ersten choreografischen Erfahrungen ein dynamisches Umfeld für deren persönliche und künstlerische Entwicklung. Das Programm zielt darauf ab, zwei zentrale Bedürfnisse junger Choreograf_innen einzulösen: Zum einen, ein Studio für Researcharbeiten und zur Stückentwicklung zur Verfügung zu haben, und zum anderen, sich neuen Input zu verschaffen durch individuelle Trainingsprogramme, den Besuch internationaler Produktionen und den Austausch mit Künstler_innen aus 100 Ländern. Zudem ermöglichen wöchentliche Showings, Arbeiten oder Arbeitsschritte einem internationalen Publikum zu präsentieren.

    Ein erfahrener ATLAS-Buddy steht bei der Planung beratend zur Seite, ein eigener ATLAS-Coach (Philippe Riéra / SUPERAMAS) begleitet die Projekte der Teilnehmer_innen dramaturgisch während des Aufenthaltes. Bereits bestehende Stückfragmente können, müssen aber nicht, nach Wien mitgebracht werden.

     

    ATLAS beinhaltet:

    Workshops- & Research-Modul

    • 2-tägiger Workshop mit dem ATLAS-Coach Philippe Riéra am 13. und 14. Juli 2018
    • 10 ImPulsTanz Workshops oder 8 ImPulsTanz Workshops und 1 Field Project
    • Halber Preis auf alle weiteren Workshops

    Performance-Modul 

    • 20 Eintrittskarten für ImPulsTanz Performances
    • Ermäßigte Ticketpreise für weitere Vorstellungen

    Proben- & Studio-Modul

    • Eigenes Tanzstudio für die ATLAS-Gruppe
    • Persönliches künstlerisches Coaching von PHILIPPE RIÉRA / SUPERAMAS während der Entwicklung einer eigenen Solo- oder Gruppenarbeit 
    • Regelmäßiger Austausch und Feedback-Sessions mit den anderen ATLAS-Teilnehmer_innen (je nach Bedürfnis der Teilnehmer_innen)
    • Wöchentliche Showings von Arbeiten oder Arbeitsschritten, jeden Sonntag um 20:30 Uhr (22., 29. Juli und 05. August 2018)
    • Finales Showing am Samstag, den 11. August 2018
    • Am Ende des Programms erhalten alle Teilnehmer_innen ein ATLAS-Zertifikat

    Plus

    • Unterkunft in Wien 
    • Ermäßigung für Speisen & Getränke in der Cafeteria im ImPulsTanz Workshopzentrum Arsenal
    • Ein eigenes ImPulsTanz Fahrrad für die gesamte Aufenthaltsdauer oder alternativ ein Monatsticket der öffentlichen Verkehrsmittel
    • Freier Eintritt zu den zwei ImPulsTanz Partys

     


    Kosten & Anmeldung

    Die Teilnahmegebühr beträgt 3.250,–
    Für eine gültige Anmeldung muss eine Anzahlung in der Höhe von € 800,– geleistet werden.

    Zur Anmeldung bitte das vollständig ausgefüllte FORMULAR, einen CV, ein kurzes Motivationsschreiben und ein Portraitfoto per E-Mail an atlas@impulstanz.com schicken.

    Anmeldeschluss
    Donnerstag, 31. Mai 2018

    Nicht inkludiert in die Teilnahmegebühr sind

    • Reisekosten
    • Visakosten
    • Krankenversicherung
    • Verpflegung


    Wie wir behilflich sein können
    Zur Unterstützung für Anträge auf Reisekostenunterstützung, Stipendien oder andere finanzielle Fördermaßnahmen schicken wir nach Einreichung der Unterlagen sehr gerne einen offiziellen Einladungsbrief von ImPulsTanz.

    Für Rückfragen steht Martin Brandner per E-Mail via atlas@impulstanz.com sowie telefonisch von Montag bis Freitag zwischen 11:00 und 18:00 Uhr unter +43.1.523 55 58-12 zur Verfügung.


    Alle Informationen zu ATLAS 2018 auf einen Blick als pdf zum DOWNLOAD

     ::  Training

  • Donnerstag, 12. Juli 2018 | | ImPulsTanz 2018 | | 

     

    ImPulsTanz 2018 präsentiert von 12. Juli bis 12. August nicht nur musikalische und tänzerische Höhepunkte auf den größten Bühnen Wiens, so etwa mit Anne Teresa De Keersmaeker / Rosas im Burgtheater oder François Chaignaud im Volkstheater, sondern nutzt auch die einzigartige Architektur von Museumsräumen, um die Grenzen von Tanz und Performance auszuloten.

    Das diesjährige ImPulsTanz Festival wird von einem unterhaltsamen und zugleich bis an die Schmerzgrenzen berührenden Solo von Dave St. Pierre im Odeon eröffnet. In Néant – Void pendelt der kanadische Choreograf, eingebettet in ein ausgeklügeltes Sound-, Licht- und Videokonzept, zwischen Vernunft und Wahnsinn, zwischen Mensch und Tier. Zwischen Mensch und Maschine vermittelt wiederum Simon Mayer in seinem Stück Oh Magic im Volkstheater. Dafür stellt er eine futuristische Band aus Performer_innen und Robotern zusammen. Einen Blick zurück wirft hingegen François Chaignaud gemeinsam mit Nino Laisné und vier Live-Musikern, ebenfalls im Volkstheater. In Romances inciertos, un autre Orlando tanzt und singt der französische Ausnahmeperformer zu spanischen Melodien aus dem 16. und 17. Jahrhundert.

    Dem Altmeister des Butoh, Tatsumi Hijikata, und seinen Werken widmen sich gleich zwei Künstler bei ImPulsTanz 2018: Der aus Singapur stammende Choreograf und Medienkünstler Choy Ka Fai holt Hijikata in UnBearable Darkness anhand von faszinierenden, gespenstischen, digitalen Effekten auf die Bühne zurück und wirft damit einen hochaktuellen Blick auf diesen berühmten „Tanz der Finsternis“. Der US-Amerikaner Trajal Harrell beschwört den Butoh-Erfinder in In the Mood for Frankie auf dem Catwalk und lässt sich dabei von weiteren Musen, wie dem Regisseur Wong Kar Wai und der Sängerin Sade, küssen.

    Einer wohl weniger bekannten, aber nicht minder bedeutenden Tänzerin und Künstlerin widmen sich Eszter Salamon und Julie Flierl im mumok: Valeska Gert, deren Kunst 1933 für „entartet“ erklärt wurde. Salamon begibt sich gemeinsam mit Boglàrka Börcsök auf die Spuren dieser Figur und geht dabei ein empirisch-archivarisches Wagnis zwischen Autobiografie und Imagination ein. Jule Flierl interpretiert die Tontänze von Gert neu und sucht inmitten der Ausstellung Doppelleben – Bildende Künstler_innen machen Musik nach sprachlichen und tonalen Ausdrucksweisen, wenn die Form der Rede versagt. Das Programm im mumok wird komplettiert durch neue und adaptierte Arbeiten von Ivo Dimchev, Clara Furey, Christine Gaigg, Anne Juren, Thomas Köck & Andreas Spechtl, Ofelia Jarl Ortega, Akemi Takeya sowie Karin Pauer und Mathias Ringgenberg aka PRICE im Rahmen der [8:tension] Young Choreographers’ Series.

    Darüber hinaus kündigen sich Positionen aus Österreich durch die Cie. Willi Dorner, Florentina Holzinger, Liquid Loft / Chris Haring, Michikazu Matsune, Elisabeth B. Tambwe und ein Konzert der cowbirds an.

    Seit 2001 präsentiert die [8:tension] Young Choreographers’ Series innerhalb von ImPulsTanz neue und aufregende Arbeiten aus Tanz und Choreografie. 2018 sind dies acht aktuelle Positionen, die neue Formate und Perspektiven für das Genre auch abseits der klassischen Theaterbühne erproben. So etwa performen Ofelia Jarl Ortega, Karin Pauer und Mathias Ringgenberg aka PRICE im mumok. In Us Swerve, einer dreistündigen durational Performance auf Rollschuhen, bringt Alex Baczynski-Jenkins die mumok Hofstallung zum Schwingen. Der neue, mit der [8:tension]-Reihe verbundene ImPulsTanz Young Choreographers’ Award, unterstützt von Casinos Austria, wird am 11. August feierlich im Kasino am Schwarzenbergplatz verliehen. Mit im Rennen um den Preis sind zudem Silke Huysmans & Hannes Dereere, Jamila Johnson-Small, Jaha Koo und Shamel Pitts.

     

     

     ::  Festival

  • Montag, 6. August 2018 | 09:00 - 17:00  | Summer MoveMentors - August 2018 | SEAD | 

    Summer MoveMentors August 2018

    Drei einwöchige Workshops

     

     

    3 one-week workshops, August 6 – 25, 2018

    Week 1: August 6 – 11, 2018 with Christine Gouzelis
    Week 2: August 13 – 18, 2018 with Francesco Scavetta
    Week 3: August 20 – 25, 2018 with Joy A. Ritter

    SEAD will give students a chance to experience SEAD in a one-week summer workshop that gives the participants a taste of what daily life is like in our program. MoveMentors Dance Intensive workshops offer daily morning classes in somatic practice, contemporary and ballet taught by SEAD faculty.

    Our aim for the MoveMentors workshop series is to provide a format that will be inspiring, supportive and informative, giving students very practical skills and sound advice so that they can continue on their way in dance, surefooted and clear about what they need to focus on in order to progress as dancers. We also aim to offer an affordable workshop in a small group setting, where you can be in close communication with the teachers and other participants.

    Free accomodation and food during the Workshops will be provided!

    For your online registration form please click here.

     

     

    Contact: +43 662 624635

     

    Schallmooser Hauptstr. 48

    5020 Salzburg
    www.sead.at

     

     ::  Training

  • Montag, 6. August 2018 | 09:00 - 17:00  | Summer MoveMentors - August 2018 | SEAD | 

    Summer MoveMentors August 2018

    Drei einwöchige Workshops

     

    3 one-week workshops, August 6 – 25, 2018

    Week 1: August 6 – 11, 2018 with Christine Gouzelis
    Week 2: August 13 – 18, 2018 with Francesco Scavetta
    Week 3: August 20 – 25, 2018 with Joy A. Ritter

    SEAD will give students a chance to experience SEAD in a one-week summer workshop that gives the participants a taste of what daily life is like in our program. MoveMentors Dance Intensive workshops offer daily morning classes in somatic practice, contemporary and ballet taught by SEAD faculty.

    Our aim for the MoveMentors workshop series is to provide a format that will be inspiring, supportive and informative, giving students very practical skills and sound advice so that they can continue on their way in dance, surefooted and clear about what they need to focus on in order to progress as dancers. We also aim to offer an affordable workshop in a small group setting, where you can be in close communication with the teachers and other participants.

    Free accomodation and food during the Workshops will be provided!

    For your online registration form please click here.

     

     

     

     

     

     

    Contact: +43 662 624635

     

     

     

    Schallmooser Hauptstr. 48

     

    5020 Salzburg
    www.sead.at

     

     ::  Training

  • Montag, 6. August 2018 | 19:00 - 20:10  | ImPulsTanz: Liquid Loft / Chris Haring – Foreign Tongues / Babylon (Slang) | | 

    Sie waren richtige Himmelsstürmer, diese Babylonier, als sie damit begannen, ihren Turm zu bauen, um sich näher an Gott zu bringen. Eine bauliche, aber auch logistische Großtat war geplant. Weil jede Logistik auf Gedeih und Verderb von funktionierender Kommunikation abhängt, reichte eine nachhaltige Störung derselben, um das aufständische Wolkenkratzerprojekt zu Fall zu bringen. Die österreichische Gruppe Liquid Loft unter der Leitung von Chris Haring, Gewinner des Goldenen Löwen der Biennale di Venezia 2007, widmet den Folgen dieser Störung ein mehrteiliges Projekt: Foreign Tongues. Für ImPulsTanz gibt es nun eine eigene Wien-Version. Mit Babylon (Slang) wird die Sprache körperlich und das Spiel mit den Verwirrungen der Worte zum sinnlichen Labyrinth der Vielfalt des Ausdrucks. Denn mit der Zeit ist aus der Strafe ein Gewinn geworden, aus dem Einheitsbrei ein reiches Spektrum nicht nur der Sprachen, sondern auch der Dialekte und Slangs. Sie sind Musik in unseren Ohren, manchmal vertraut, oft ein Rätsel und immer eine Herausforderung.

    Uraufführung – Wien Version
    Dauer: ca. 70 min

     ::  Aufführung

  • Montag, 6. August 2018 | 20:30 - 21:30  | ImPulsTanz: Ivo Dimchev, A Selfie Concert | | 

    Nach Dimchevs unglaublichem Facebook Theatre im mumok 2015 und der Album Premiere Sculptures im Wiener Volkstheater bei ImPulsTanz 2017, präsentiert Künstler, Performer, Sänger und Musiker Ivo Dimchev heuer ein neues Konzertformat mit Publikumsbeteiligung: „Ich mag die Idee eines Selfie-Konzerts, bei dem die Leute während des Singens ständig mit mir Selfies machen.“ Und natürlich wird in der Ausstellung Doppelleben ein besonderer Rahmen geschaffen, um die Situation für Sie und Ihre Selfies attraktiver zu machen!

    Uraufführung
    Dauer: 60 min

     ::  Aufführung

  • Montag, 6. August 2018 | 22:00 - 23:00  | ImPulsTanz: Silke Huysmans & Hannes Dereere – Mining Stories | | 

    Brasilien, Bundesstaat Minas Gerais, 5. November 2015. Zwei Dämme eines Bergbau-Absetzbeckens brachen, Dörfer wurden verwüstet. Der Fluss Rio Doce verwandelte sich in eine über 600 Kilometer lange, giftige Kloake, die auch Teile der Atlantikküste verseuchte. Silke Huysmans wohnte damals in der Nähe des Unglücksorts. Für diese dokumentarische Performance ist sie zusammen mit Hannes Dereere dorthin zurückgereist, hat mit Betroffenen gesprochen und über die Folgen der Katastrophe recherchiert. Das Ergebnis ist ein zutiefst berührendes, poetisch-philosophisches Stück über Fakten, Erinnerung und Politik.

    Österreichische Erstaufführung
    Dauer: 60 min

     ::  Aufführung

  • Freitag, 13. Juli 2018 | | ATLAS – Trainingsprogramm für junge Tanzschaffende | | 

    ATLAS – create your dance trails ist ein auf Modulen basierendes Fortbildungsprogramm eingebettet in das ImPulsTanz – Vienna International Dance Festival. Es bietet jungen Tanzschaffenden mit ersten choreografischen Erfahrungen ein dynamisches Umfeld für deren persönliche und künstlerische Entwicklung. Das Programm zielt darauf ab, zwei zentrale Bedürfnisse junger Choreograf_innen einzulösen: Zum einen, ein Studio für Researcharbeiten und zur Stückentwicklung zur Verfügung zu haben, und zum anderen, sich neuen Input zu verschaffen durch individuelle Trainingsprogramme, den Besuch internationaler Produktionen und den Austausch mit Künstler_innen aus 100 Ländern. Zudem ermöglichen wöchentliche Showings, Arbeiten oder Arbeitsschritte einem internationalen Publikum zu präsentieren.

    Ein erfahrener ATLAS-Buddy steht bei der Planung beratend zur Seite, ein eigener ATLAS-Coach (Philippe Riéra / SUPERAMAS) begleitet die Projekte der Teilnehmer_innen dramaturgisch während des Aufenthaltes. Bereits bestehende Stückfragmente können, müssen aber nicht, nach Wien mitgebracht werden.

     

    ATLAS beinhaltet:

    Workshops- & Research-Modul

    • 2-tägiger Workshop mit dem ATLAS-Coach Philippe Riéra am 13. und 14. Juli 2018
    • 10 ImPulsTanz Workshops oder 8 ImPulsTanz Workshops und 1 Field Project
    • Halber Preis auf alle weiteren Workshops

    Performance-Modul 

    • 20 Eintrittskarten für ImPulsTanz Performances
    • Ermäßigte Ticketpreise für weitere Vorstellungen

    Proben- & Studio-Modul

    • Eigenes Tanzstudio für die ATLAS-Gruppe
    • Persönliches künstlerisches Coaching von PHILIPPE RIÉRA / SUPERAMAS während der Entwicklung einer eigenen Solo- oder Gruppenarbeit 
    • Regelmäßiger Austausch und Feedback-Sessions mit den anderen ATLAS-Teilnehmer_innen (je nach Bedürfnis der Teilnehmer_innen)
    • Wöchentliche Showings von Arbeiten oder Arbeitsschritten, jeden Sonntag um 20:30 Uhr (22., 29. Juli und 05. August 2018)
    • Finales Showing am Samstag, den 11. August 2018
    • Am Ende des Programms erhalten alle Teilnehmer_innen ein ATLAS-Zertifikat

    Plus

    • Unterkunft in Wien 
    • Ermäßigung für Speisen & Getränke in der Cafeteria im ImPulsTanz Workshopzentrum Arsenal
    • Ein eigenes ImPulsTanz Fahrrad für die gesamte Aufenthaltsdauer oder alternativ ein Monatsticket der öffentlichen Verkehrsmittel
    • Freier Eintritt zu den zwei ImPulsTanz Partys

     


    Kosten & Anmeldung

    Die Teilnahmegebühr beträgt 3.250,–
    Für eine gültige Anmeldung muss eine Anzahlung in der Höhe von € 800,– geleistet werden.

    Zur Anmeldung bitte das vollständig ausgefüllte FORMULAR, einen CV, ein kurzes Motivationsschreiben und ein Portraitfoto per E-Mail an atlas@impulstanz.com schicken.

    Anmeldeschluss
    Donnerstag, 31. Mai 2018

    Nicht inkludiert in die Teilnahmegebühr sind

    • Reisekosten
    • Visakosten
    • Krankenversicherung
    • Verpflegung


    Wie wir behilflich sein können
    Zur Unterstützung für Anträge auf Reisekostenunterstützung, Stipendien oder andere finanzielle Fördermaßnahmen schicken wir nach Einreichung der Unterlagen sehr gerne einen offiziellen Einladungsbrief von ImPulsTanz.

    Für Rückfragen steht Martin Brandner per E-Mail via atlas@impulstanz.com sowie telefonisch von Montag bis Freitag zwischen 11:00 und 18:00 Uhr unter +43.1.523 55 58-12 zur Verfügung.


    Alle Informationen zu ATLAS 2018 auf einen Blick als pdf zum DOWNLOAD

     ::  Training

  • Donnerstag, 12. Juli 2018 | | ImPulsTanz 2018 | | 

     

    ImPulsTanz 2018 präsentiert von 12. Juli bis 12. August nicht nur musikalische und tänzerische Höhepunkte auf den größten Bühnen Wiens, so etwa mit Anne Teresa De Keersmaeker / Rosas im Burgtheater oder François Chaignaud im Volkstheater, sondern nutzt auch die einzigartige Architektur von Museumsräumen, um die Grenzen von Tanz und Performance auszuloten.

    Das diesjährige ImPulsTanz Festival wird von einem unterhaltsamen und zugleich bis an die Schmerzgrenzen berührenden Solo von Dave St. Pierre im Odeon eröffnet. In Néant – Void pendelt der kanadische Choreograf, eingebettet in ein ausgeklügeltes Sound-, Licht- und Videokonzept, zwischen Vernunft und Wahnsinn, zwischen Mensch und Tier. Zwischen Mensch und Maschine vermittelt wiederum Simon Mayer in seinem Stück Oh Magic im Volkstheater. Dafür stellt er eine futuristische Band aus Performer_innen und Robotern zusammen. Einen Blick zurück wirft hingegen François Chaignaud gemeinsam mit Nino Laisné und vier Live-Musikern, ebenfalls im Volkstheater. In Romances inciertos, un autre Orlando tanzt und singt der französische Ausnahmeperformer zu spanischen Melodien aus dem 16. und 17. Jahrhundert.

    Dem Altmeister des Butoh, Tatsumi Hijikata, und seinen Werken widmen sich gleich zwei Künstler bei ImPulsTanz 2018: Der aus Singapur stammende Choreograf und Medienkünstler Choy Ka Fai holt Hijikata in UnBearable Darkness anhand von faszinierenden, gespenstischen, digitalen Effekten auf die Bühne zurück und wirft damit einen hochaktuellen Blick auf diesen berühmten „Tanz der Finsternis“. Der US-Amerikaner Trajal Harrell beschwört den Butoh-Erfinder in In the Mood for Frankie auf dem Catwalk und lässt sich dabei von weiteren Musen, wie dem Regisseur Wong Kar Wai und der Sängerin Sade, küssen.

    Einer wohl weniger bekannten, aber nicht minder bedeutenden Tänzerin und Künstlerin widmen sich Eszter Salamon und Julie Flierl im mumok: Valeska Gert, deren Kunst 1933 für „entartet“ erklärt wurde. Salamon begibt sich gemeinsam mit Boglàrka Börcsök auf die Spuren dieser Figur und geht dabei ein empirisch-archivarisches Wagnis zwischen Autobiografie und Imagination ein. Jule Flierl interpretiert die Tontänze von Gert neu und sucht inmitten der Ausstellung Doppelleben – Bildende Künstler_innen machen Musik nach sprachlichen und tonalen Ausdrucksweisen, wenn die Form der Rede versagt. Das Programm im mumok wird komplettiert durch neue und adaptierte Arbeiten von Ivo Dimchev, Clara Furey, Christine Gaigg, Anne Juren, Thomas Köck & Andreas Spechtl, Ofelia Jarl Ortega, Akemi Takeya sowie Karin Pauer und Mathias Ringgenberg aka PRICE im Rahmen der [8:tension] Young Choreographers’ Series.

    Darüber hinaus kündigen sich Positionen aus Österreich durch die Cie. Willi Dorner, Florentina Holzinger, Liquid Loft / Chris Haring, Michikazu Matsune, Elisabeth B. Tambwe und ein Konzert der cowbirds an.

    Seit 2001 präsentiert die [8:tension] Young Choreographers’ Series innerhalb von ImPulsTanz neue und aufregende Arbeiten aus Tanz und Choreografie. 2018 sind dies acht aktuelle Positionen, die neue Formate und Perspektiven für das Genre auch abseits der klassischen Theaterbühne erproben. So etwa performen Ofelia Jarl Ortega, Karin Pauer und Mathias Ringgenberg aka PRICE im mumok. In Us Swerve, einer dreistündigen durational Performance auf Rollschuhen, bringt Alex Baczynski-Jenkins die mumok Hofstallung zum Schwingen. Der neue, mit der [8:tension]-Reihe verbundene ImPulsTanz Young Choreographers’ Award, unterstützt von Casinos Austria, wird am 11. August feierlich im Kasino am Schwarzenbergplatz verliehen. Mit im Rennen um den Preis sind zudem Silke Huysmans & Hannes Dereere, Jamila Johnson-Small, Jaha Koo und Shamel Pitts.

     

     

     ::  Festival

  • Dienstag, 7. August 2018 | 09:00 - 17:00  | Summer MoveMentors - August 2018 | SEAD | 

    Summer MoveMentors August 2018

    Drei einwöchige Workshops

     

    3 one-week workshops, August 6 – 25, 2018

    Week 1: August 6 – 11, 2018 with Christine Gouzelis
    Week 2: August 13 – 18, 2018 with Francesco Scavetta
    Week 3: August 20 – 25, 2018 with Joy A. Ritter

    SEAD will give students a chance to experience SEAD in a one-week summer workshop that gives the participants a taste of what daily life is like in our program. MoveMentors Dance Intensive workshops offer daily morning classes in somatic practice, contemporary and ballet taught by SEAD faculty.

    Our aim for the MoveMentors workshop series is to provide a format that will be inspiring, supportive and informative, giving students very practical skills and sound advice so that they can continue on their way in dance, surefooted and clear about what they need to focus on in order to progress as dancers. We also aim to offer an affordable workshop in a small group setting, where you can be in close communication with the teachers and other participants.

    Free accomodation and food during the Workshops will be provided!

    For your online registration form please click here.

     

     

     

     

     

     

    Contact: +43 662 624635

     

     

     

    Schallmooser Hauptstr. 48

     

    5020 Salzburg
    www.sead.at

     

     ::  Training

  • Dienstag, 7. August 2018 | 19:30 - 20:30  | ImPulsTanz: Louise Lecavalier / Fou glourieux – Battleground | Odeon | 

    Wer kennt Gurdulù, den Knappen des Ritters Agiluf – und Agilulf selbst, den „Ritter, den es nicht gab“? Wem jetzt ein Licht aufgeht, hat Italo Calvinos Buch mit diesem Titel gelesen. Wie Louise Lecavalier, die bis heute eine der berühmtesten Tänzerinnen überhaupt ist. Vor allem, seitdem dieser virtuose Tanztornado der kanadischen Company Le La La Human Steps Ende der Achtziger zusammen mit David Bowie aufgetreten war. Auf ihre charakteristische weißblonde Haarmähne verzichtet sie mittlerweile, und sie hat sich eigenständig eine zweite Karriere als Choreografin aufgebaut. Nach ihrem Einstand mit So Blue kommt nun Battleground, in der Lecavalier zusammen mit Robert Abubo als ihrem Gurdulù tanzt, als wäre sie die Animation einer körperlosen Hülle. Die beiden erzählen Calvinos Geschichte nicht nach, sondern spielen frei mit diesen Charakteren. Als Antihelden steigen sie in den Ring der Bühne und tanzen dort roh, instinktgeleitet, fiebrig und spontan ihr von großen Idealen und Enttäuschungen geprägtes Abenteuer.

    Dauer: 60 min

     ::  Aufführung

  • Dienstag, 7. August 2018 | 21:00 - 22:00  | ImPulsTanz: Simon Mayer – Oh Magic | Volkstheater | 

    Der Zauber der Musik, die Mirakel der Robotik, die Wunder der vielversprechenden und irgendwie doch unmöglichen Partnerschaften zwischen Mensch und Maschine, die Virtuosität des Körpers, die Segnungen der Verkleidung und Enthüllung. All das kunstvoll zusammengedacht und ineinanderkomponiert ergibt eine Performance, von der sich ohne Weiteres sagen lässt: Oh Magic. Gemeinsam mit Clara Frühstück, Patric Redl, Tobias Leibetseder und Manuel Wagner hat der Österreicher Simon Mayer, bekannt durch international so erfolgreiche Stücke wie SunBengSittingoder Sons of Sissy, eine weitere Performance voll Leidenschaft und Überraschungen geschaffen. Dieser Auftritt für eine futuristische Band aus Blech und Kabeln beziehungsweise Fleisch und Blut ergibt ein Konzert aus wüsten bis sensiblen Klängen, ausgelöst von automatischen und körperbetriebenen Instrumenten im Tanz zwischen Trance und Lebensfreude. Schamanismus trifft sich mit Elektronik, Volkskultur flirtet mit ferngesteuerter Materie und das ganz Komplizierte triumphiert durch geniale Einfachheit.

    Performance für Personen unter 18 Jahren nicht geeignet!

    Dauer: 60 min

     ::  Aufführung

  • Dienstag, 7. August 2018 | 23:00 - 00:20  | ImPulsTanz [8:tension]: Jamila Johnson-Small – i ride in colour and soft focus, no longer anywhere | | 

    „Körper als Orakel, eine Trance, eine rhythmische Schnittstelle, eine Atmosphäre, eine Landschaft mit der Textur meiner momentanen Gedanken. Ein Tanz, der von allem informiert ist, das ich je getroffen, gesehen, gehört, gefühlt habe, während ich versuche, meine eigene Stimme zu finden. Dann sehe ich, ob ich es aushalten kann. Nichts geht jemals wirklich weg.“ Jamila Johnson-Small navigiert in ihrem ersten Solo-Projekt als Last Yearz Interesting Negro durch eine verdichtete Bühnenlandschaft aus Visuals, Musik, Sounds und Objekten, die sich eindeutig positioniert: Geräusch vor Stille, Jetzt vor Gestern, Genuss vor Richtig-Machen!

    Österreichische Erstaufführung
    Dauer: 80 min

     ::  Aufführung

  • Freitag, 13. Juli 2018 | | ATLAS – Trainingsprogramm für junge Tanzschaffende | | 

    ATLAS – create your dance trails ist ein auf Modulen basierendes Fortbildungsprogramm eingebettet in das ImPulsTanz – Vienna International Dance Festival. Es bietet jungen Tanzschaffenden mit ersten choreografischen Erfahrungen ein dynamisches Umfeld für deren persönliche und künstlerische Entwicklung. Das Programm zielt darauf ab, zwei zentrale Bedürfnisse junger Choreograf_innen einzulösen: Zum einen, ein Studio für Researcharbeiten und zur Stückentwicklung zur Verfügung zu haben, und zum anderen, sich neuen Input zu verschaffen durch individuelle Trainingsprogramme, den Besuch internationaler Produktionen und den Austausch mit Künstler_innen aus 100 Ländern. Zudem ermöglichen wöchentliche Showings, Arbeiten oder Arbeitsschritte einem internationalen Publikum zu präsentieren.

    Ein erfahrener ATLAS-Buddy steht bei der Planung beratend zur Seite, ein eigener ATLAS-Coach (Philippe Riéra / SUPERAMAS) begleitet die Projekte der Teilnehmer_innen dramaturgisch während des Aufenthaltes. Bereits bestehende Stückfragmente können, müssen aber nicht, nach Wien mitgebracht werden.

     

    ATLAS beinhaltet:

    Workshops- & Research-Modul

    • 2-tägiger Workshop mit dem ATLAS-Coach Philippe Riéra am 13. und 14. Juli 2018
    • 10 ImPulsTanz Workshops oder 8 ImPulsTanz Workshops und 1 Field Project
    • Halber Preis auf alle weiteren Workshops

    Performance-Modul 

    • 20 Eintrittskarten für ImPulsTanz Performances
    • Ermäßigte Ticketpreise für weitere Vorstellungen

    Proben- & Studio-Modul

    • Eigenes Tanzstudio für die ATLAS-Gruppe
    • Persönliches künstlerisches Coaching von PHILIPPE RIÉRA / SUPERAMAS während der Entwicklung einer eigenen Solo- oder Gruppenarbeit 
    • Regelmäßiger Austausch und Feedback-Sessions mit den anderen ATLAS-Teilnehmer_innen (je nach Bedürfnis der Teilnehmer_innen)
    • Wöchentliche Showings von Arbeiten oder Arbeitsschritten, jeden Sonntag um 20:30 Uhr (22., 29. Juli und 05. August 2018)
    • Finales Showing am Samstag, den 11. August 2018
    • Am Ende des Programms erhalten alle Teilnehmer_innen ein ATLAS-Zertifikat

    Plus

    • Unterkunft in Wien 
    • Ermäßigung für Speisen & Getränke in der Cafeteria im ImPulsTanz Workshopzentrum Arsenal
    • Ein eigenes ImPulsTanz Fahrrad für die gesamte Aufenthaltsdauer oder alternativ ein Monatsticket der öffentlichen Verkehrsmittel
    • Freier Eintritt zu den zwei ImPulsTanz Partys

     


    Kosten & Anmeldung

    Die Teilnahmegebühr beträgt 3.250,–
    Für eine gültige Anmeldung muss eine Anzahlung in der Höhe von € 800,– geleistet werden.

    Zur Anmeldung bitte das vollständig ausgefüllte FORMULAR, einen CV, ein kurzes Motivationsschreiben und ein Portraitfoto per E-Mail an atlas@impulstanz.com schicken.

    Anmeldeschluss
    Donnerstag, 31. Mai 2018

    Nicht inkludiert in die Teilnahmegebühr sind

    • Reisekosten
    • Visakosten
    • Krankenversicherung
    • Verpflegung


    Wie wir behilflich sein können
    Zur Unterstützung für Anträge auf Reisekostenunterstützung, Stipendien oder andere finanzielle Fördermaßnahmen schicken wir nach Einreichung der Unterlagen sehr gerne einen offiziellen Einladungsbrief von ImPulsTanz.

    Für Rückfragen steht Martin Brandner per E-Mail via atlas@impulstanz.com sowie telefonisch von Montag bis Freitag zwischen 11:00 und 18:00 Uhr unter +43.1.523 55 58-12 zur Verfügung.


    Alle Informationen zu ATLAS 2018 auf einen Blick als pdf zum DOWNLOAD

     ::  Training

  • Donnerstag, 12. Juli 2018 | | ImPulsTanz 2018 | | 

     

    ImPulsTanz 2018 präsentiert von 12. Juli bis 12. August nicht nur musikalische und tänzerische Höhepunkte auf den größten Bühnen Wiens, so etwa mit Anne Teresa De Keersmaeker / Rosas im Burgtheater oder François Chaignaud im Volkstheater, sondern nutzt auch die einzigartige Architektur von Museumsräumen, um die Grenzen von Tanz und Performance auszuloten.

    Das diesjährige ImPulsTanz Festival wird von einem unterhaltsamen und zugleich bis an die Schmerzgrenzen berührenden Solo von Dave St. Pierre im Odeon eröffnet. In Néant – Void pendelt der kanadische Choreograf, eingebettet in ein ausgeklügeltes Sound-, Licht- und Videokonzept, zwischen Vernunft und Wahnsinn, zwischen Mensch und Tier. Zwischen Mensch und Maschine vermittelt wiederum Simon Mayer in seinem Stück Oh Magic im Volkstheater. Dafür stellt er eine futuristische Band aus Performer_innen und Robotern zusammen. Einen Blick zurück wirft hingegen François Chaignaud gemeinsam mit Nino Laisné und vier Live-Musikern, ebenfalls im Volkstheater. In Romances inciertos, un autre Orlando tanzt und singt der französische Ausnahmeperformer zu spanischen Melodien aus dem 16. und 17. Jahrhundert.

    Dem Altmeister des Butoh, Tatsumi Hijikata, und seinen Werken widmen sich gleich zwei Künstler bei ImPulsTanz 2018: Der aus Singapur stammende Choreograf und Medienkünstler Choy Ka Fai holt Hijikata in UnBearable Darkness anhand von faszinierenden, gespenstischen, digitalen Effekten auf die Bühne zurück und wirft damit einen hochaktuellen Blick auf diesen berühmten „Tanz der Finsternis“. Der US-Amerikaner Trajal Harrell beschwört den Butoh-Erfinder in In the Mood for Frankie auf dem Catwalk und lässt sich dabei von weiteren Musen, wie dem Regisseur Wong Kar Wai und der Sängerin Sade, küssen.

    Einer wohl weniger bekannten, aber nicht minder bedeutenden Tänzerin und Künstlerin widmen sich Eszter Salamon und Julie Flierl im mumok: Valeska Gert, deren Kunst 1933 für „entartet“ erklärt wurde. Salamon begibt sich gemeinsam mit Boglàrka Börcsök auf die Spuren dieser Figur und geht dabei ein empirisch-archivarisches Wagnis zwischen Autobiografie und Imagination ein. Jule Flierl interpretiert die Tontänze von Gert neu und sucht inmitten der Ausstellung Doppelleben – Bildende Künstler_innen machen Musik nach sprachlichen und tonalen Ausdrucksweisen, wenn die Form der Rede versagt. Das Programm im mumok wird komplettiert durch neue und adaptierte Arbeiten von Ivo Dimchev, Clara Furey, Christine Gaigg, Anne Juren, Thomas Köck & Andreas Spechtl, Ofelia Jarl Ortega, Akemi Takeya sowie Karin Pauer und Mathias Ringgenberg aka PRICE im Rahmen der [8:tension] Young Choreographers’ Series.

    Darüber hinaus kündigen sich Positionen aus Österreich durch die Cie. Willi Dorner, Florentina Holzinger, Liquid Loft / Chris Haring, Michikazu Matsune, Elisabeth B. Tambwe und ein Konzert der cowbirds an.

    Seit 2001 präsentiert die [8:tension] Young Choreographers’ Series innerhalb von ImPulsTanz neue und aufregende Arbeiten aus Tanz und Choreografie. 2018 sind dies acht aktuelle Positionen, die neue Formate und Perspektiven für das Genre auch abseits der klassischen Theaterbühne erproben. So etwa performen Ofelia Jarl Ortega, Karin Pauer und Mathias Ringgenberg aka PRICE im mumok. In Us Swerve, einer dreistündigen durational Performance auf Rollschuhen, bringt Alex Baczynski-Jenkins die mumok Hofstallung zum Schwingen. Der neue, mit der [8:tension]-Reihe verbundene ImPulsTanz Young Choreographers’ Award, unterstützt von Casinos Austria, wird am 11. August feierlich im Kasino am Schwarzenbergplatz verliehen. Mit im Rennen um den Preis sind zudem Silke Huysmans & Hannes Dereere, Jamila Johnson-Small, Jaha Koo und Shamel Pitts.

     

     

     ::  Festival

  • Mittwoch, 8. August 2018 | 09:00 - 17:00  | Summer MoveMentors - August 2018 | SEAD | 

    Summer MoveMentors August 2018

    Drei einwöchige Workshops

     

    3 one-week workshops, August 6 – 25, 2018

    Week 1: August 6 – 11, 2018 with Christine Gouzelis
    Week 2: August 13 – 18, 2018 with Francesco Scavetta
    Week 3: August 20 – 25, 2018 with Joy A. Ritter

    SEAD will give students a chance to experience SEAD in a one-week summer workshop that gives the participants a taste of what daily life is like in our program. MoveMentors Dance Intensive workshops offer daily morning classes in somatic practice, contemporary and ballet taught by SEAD faculty.

    Our aim for the MoveMentors workshop series is to provide a format that will be inspiring, supportive and informative, giving students very practical skills and sound advice so that they can continue on their way in dance, surefooted and clear about what they need to focus on in order to progress as dancers. We also aim to offer an affordable workshop in a small group setting, where you can be in close communication with the teachers and other participants.

    Free accomodation and food during the Workshops will be provided!

    For your online registration form please click here.

     

     

     

     

     

     

    Contact: +43 662 624635

     

     

     

    Schallmooser Hauptstr. 48

     

    5020 Salzburg
    www.sead.at

     

     ::  Training

  • Mittwoch, 8. August 2018 | 19:30 - 20:30  | ImPulsTanz: Louise Lecavalier / Fou glourieux – Battleground | Odeon | 

    Wer kennt Gurdulù, den Knappen des Ritters Agiluf – und Agilulf selbst, den „Ritter, den es nicht gab“? Wem jetzt ein Licht aufgeht, hat Italo Calvinos Buch mit diesem Titel gelesen. Wie Louise Lecavalier, die bis heute eine der berühmtesten Tänzerinnen überhaupt ist. Vor allem, seitdem dieser virtuose Tanztornado der kanadischen Company Le La La Human Steps Ende der Achtziger zusammen mit David Bowie aufgetreten war. Auf ihre charakteristische weißblonde Haarmähne verzichtet sie mittlerweile, und sie hat sich eigenständig eine zweite Karriere als Choreografin aufgebaut. Nach ihrem Einstand mit So Blue kommt nun Battleground, in der Lecavalier zusammen mit Robert Abubo als ihrem Gurdulù tanzt, als wäre sie die Animation einer körperlosen Hülle. Die beiden erzählen Calvinos Geschichte nicht nach, sondern spielen frei mit diesen Charakteren. Als Antihelden steigen sie in den Ring der Bühne und tanzen dort roh, instinktgeleitet, fiebrig und spontan ihr von großen Idealen und Enttäuschungen geprägtes Abenteuer.

    Dauer: 60 min

     ::  Aufführung

  • Mittwoch, 8. August 2018 | 21:00 - 22:10  | ImPulsTanz: Meg Stuart / Damaged Goods & EIRA – BLESSED | | 

    Das ist niemandem zu wünschen, aber keine_r ist wirklich davor sicher. Manche haben es auch schon hinter sich, dass das eigene Leben den Bach hinunter geht. Nachher ist man eventuell gescheiter und rappelt sich wieder auf. Aber gibt es ein solches Nachher für den Mann in diesem Stück überhaupt? Am Anfang scheint er ein richtiger Hans im Glück zu sein, dem alles locker von der Hand geht. Er besitzt ein Haus, einen Garten inklusive eigener Palme und Freizeit ohne Ende. Vielleicht hat er im Lotto gewonnen oder geerbt oder auf die richtigen Aktion gesetzt. Jedenfalls lebt er jetzt in seiner kleinen Welt aus Papier und Karton, als gäbe es kein Morgen. Denn alles Glück will Ewigkeit. Nur die Ewigkeit spielt selten mit. Und so passiert dem vom portugiesischen Tänzer Francisco Camacho verkörperten kleinen Kapitalisten etwas, womit er nicht gerechnet hat ... Mit Blessed hat Meg Stuart im Jahr vor der Finanzkrise ein prophetisch wirkendes Glanzstück geschaffen, das in seiner Hellsichtigkeit wohl einzigartig im zeitgenössischen Tanz geblieben ist.

    Dauer: 70 min

     ::  Aufführung

  • Mittwoch, 8. August 2018 | 23:00 - 23:59  | ImPulsTanz: Silke Huysmans & Hannes Dereere – Mining Stories | | 

    Brasilien, Bundesstaat Minas Gerais, 5. November 2015. Zwei Dämme eines Bergbau-Absetzbeckens brachen, Dörfer wurden verwüstet. Der Fluss Rio Doce verwandelte sich in eine über 600 Kilometer lange, giftige Kloake, die auch Teile der Atlantikküste verseuchte. Silke Huysmans wohnte damals in der Nähe des Unglücksorts. Für diese dokumentarische Performance ist sie zusammen mit Hannes Dereere dorthin zurückgereist, hat mit Betroffenen gesprochen und über die Folgen der Katastrophe recherchiert. Das Ergebnis ist ein zutiefst berührendes, poetisch-philosophisches Stück über Fakten, Erinnerung und Politik.

    Österreichische Erstaufführung
    Dauer: 60 min

     ::  Aufführung

  • Freitag, 13. Juli 2018 | | ATLAS – Trainingsprogramm für junge Tanzschaffende | | 

    ATLAS – create your dance trails ist ein auf Modulen basierendes Fortbildungsprogramm eingebettet in das ImPulsTanz – Vienna International Dance Festival. Es bietet jungen Tanzschaffenden mit ersten choreografischen Erfahrungen ein dynamisches Umfeld für deren persönliche und künstlerische Entwicklung. Das Programm zielt darauf ab, zwei zentrale Bedürfnisse junger Choreograf_innen einzulösen: Zum einen, ein Studio für Researcharbeiten und zur Stückentwicklung zur Verfügung zu haben, und zum anderen, sich neuen Input zu verschaffen durch individuelle Trainingsprogramme, den Besuch internationaler Produktionen und den Austausch mit Künstler_innen aus 100 Ländern. Zudem ermöglichen wöchentliche Showings, Arbeiten oder Arbeitsschritte einem internationalen Publikum zu präsentieren.

    Ein erfahrener ATLAS-Buddy steht bei der Planung beratend zur Seite, ein eigener ATLAS-Coach (Philippe Riéra / SUPERAMAS) begleitet die Projekte der Teilnehmer_innen dramaturgisch während des Aufenthaltes. Bereits bestehende Stückfragmente können, müssen aber nicht, nach Wien mitgebracht werden.

     

    ATLAS beinhaltet:

    Workshops- & Research-Modul

    • 2-tägiger Workshop mit dem ATLAS-Coach Philippe Riéra am 13. und 14. Juli 2018
    • 10 ImPulsTanz Workshops oder 8 ImPulsTanz Workshops und 1 Field Project
    • Halber Preis auf alle weiteren Workshops

    Performance-Modul 

    • 20 Eintrittskarten für ImPulsTanz Performances
    • Ermäßigte Ticketpreise für weitere Vorstellungen

    Proben- & Studio-Modul

    • Eigenes Tanzstudio für die ATLAS-Gruppe
    • Persönliches künstlerisches Coaching von PHILIPPE RIÉRA / SUPERAMAS während der Entwicklung einer eigenen Solo- oder Gruppenarbeit 
    • Regelmäßiger Austausch und Feedback-Sessions mit den anderen ATLAS-Teilnehmer_innen (je nach Bedürfnis der Teilnehmer_innen)
    • Wöchentliche Showings von Arbeiten oder Arbeitsschritten, jeden Sonntag um 20:30 Uhr (22., 29. Juli und 05. August 2018)
    • Finales Showing am Samstag, den 11. August 2018
    • Am Ende des Programms erhalten alle Teilnehmer_innen ein ATLAS-Zertifikat

    Plus

    • Unterkunft in Wien 
    • Ermäßigung für Speisen & Getränke in der Cafeteria im ImPulsTanz Workshopzentrum Arsenal
    • Ein eigenes ImPulsTanz Fahrrad für die gesamte Aufenthaltsdauer oder alternativ ein Monatsticket der öffentlichen Verkehrsmittel
    • Freier Eintritt zu den zwei ImPulsTanz Partys

     


    Kosten & Anmeldung

    Die Teilnahmegebühr beträgt 3.250,–
    Für eine gültige Anmeldung muss eine Anzahlung in der Höhe von € 800,– geleistet werden.

    Zur Anmeldung bitte das vollständig ausgefüllte FORMULAR, einen CV, ein kurzes Motivationsschreiben und ein Portraitfoto per E-Mail an atlas@impulstanz.com schicken.

    Anmeldeschluss
    Donnerstag, 31. Mai 2018

    Nicht inkludiert in die Teilnahmegebühr sind

    • Reisekosten
    • Visakosten
    • Krankenversicherung
    • Verpflegung


    Wie wir behilflich sein können
    Zur Unterstützung für Anträge auf Reisekostenunterstützung, Stipendien oder andere finanzielle Fördermaßnahmen schicken wir nach Einreichung der Unterlagen sehr gerne einen offiziellen Einladungsbrief von ImPulsTanz.

    Für Rückfragen steht Martin Brandner per E-Mail via atlas@impulstanz.com sowie telefonisch von Montag bis Freitag zwischen 11:00 und 18:00 Uhr unter +43.1.523 55 58-12 zur Verfügung.


    Alle Informationen zu ATLAS 2018 auf einen Blick als pdf zum DOWNLOAD

     ::  Training

  • Donnerstag, 12. Juli 2018 | | ImPulsTanz 2018 | | 

     

    ImPulsTanz 2018 präsentiert von 12. Juli bis 12. August nicht nur musikalische und tänzerische Höhepunkte auf den größten Bühnen Wiens, so etwa mit Anne Teresa De Keersmaeker / Rosas im Burgtheater oder François Chaignaud im Volkstheater, sondern nutzt auch die einzigartige Architektur von Museumsräumen, um die Grenzen von Tanz und Performance auszuloten.

    Das diesjährige ImPulsTanz Festival wird von einem unterhaltsamen und zugleich bis an die Schmerzgrenzen berührenden Solo von Dave St. Pierre im Odeon eröffnet. In Néant – Void pendelt der kanadische Choreograf, eingebettet in ein ausgeklügeltes Sound-, Licht- und Videokonzept, zwischen Vernunft und Wahnsinn, zwischen Mensch und Tier. Zwischen Mensch und Maschine vermittelt wiederum Simon Mayer in seinem Stück Oh Magic im Volkstheater. Dafür stellt er eine futuristische Band aus Performer_innen und Robotern zusammen. Einen Blick zurück wirft hingegen François Chaignaud gemeinsam mit Nino Laisné und vier Live-Musikern, ebenfalls im Volkstheater. In Romances inciertos, un autre Orlando tanzt und singt der französische Ausnahmeperformer zu spanischen Melodien aus dem 16. und 17. Jahrhundert.

    Dem Altmeister des Butoh, Tatsumi Hijikata, und seinen Werken widmen sich gleich zwei Künstler bei ImPulsTanz 2018: Der aus Singapur stammende Choreograf und Medienkünstler Choy Ka Fai holt Hijikata in UnBearable Darkness anhand von faszinierenden, gespenstischen, digitalen Effekten auf die Bühne zurück und wirft damit einen hochaktuellen Blick auf diesen berühmten „Tanz der Finsternis“. Der US-Amerikaner Trajal Harrell beschwört den Butoh-Erfinder in In the Mood for Frankie auf dem Catwalk und lässt sich dabei von weiteren Musen, wie dem Regisseur Wong Kar Wai und der Sängerin Sade, küssen.

    Einer wohl weniger bekannten, aber nicht minder bedeutenden Tänzerin und Künstlerin widmen sich Eszter Salamon und Julie Flierl im mumok: Valeska Gert, deren Kunst 1933 für „entartet“ erklärt wurde. Salamon begibt sich gemeinsam mit Boglàrka Börcsök auf die Spuren dieser Figur und geht dabei ein empirisch-archivarisches Wagnis zwischen Autobiografie und Imagination ein. Jule Flierl interpretiert die Tontänze von Gert neu und sucht inmitten der Ausstellung Doppelleben – Bildende Künstler_innen machen Musik nach sprachlichen und tonalen Ausdrucksweisen, wenn die Form der Rede versagt. Das Programm im mumok wird komplettiert durch neue und adaptierte Arbeiten von Ivo Dimchev, Clara Furey, Christine Gaigg, Anne Juren, Thomas Köck & Andreas Spechtl, Ofelia Jarl Ortega, Akemi Takeya sowie Karin Pauer und Mathias Ringgenberg aka PRICE im Rahmen der [8:tension] Young Choreographers’ Series.

    Darüber hinaus kündigen sich Positionen aus Österreich durch die Cie. Willi Dorner, Florentina Holzinger, Liquid Loft / Chris Haring, Michikazu Matsune, Elisabeth B. Tambwe und ein Konzert der cowbirds an.

    Seit 2001 präsentiert die [8:tension] Young Choreographers’ Series innerhalb von ImPulsTanz neue und aufregende Arbeiten aus Tanz und Choreografie. 2018 sind dies acht aktuelle Positionen, die neue Formate und Perspektiven für das Genre auch abseits der klassischen Theaterbühne erproben. So etwa performen Ofelia Jarl Ortega, Karin Pauer und Mathias Ringgenberg aka PRICE im mumok. In Us Swerve, einer dreistündigen durational Performance auf Rollschuhen, bringt Alex Baczynski-Jenkins die mumok Hofstallung zum Schwingen. Der neue, mit der [8:tension]-Reihe verbundene ImPulsTanz Young Choreographers’ Award, unterstützt von Casinos Austria, wird am 11. August feierlich im Kasino am Schwarzenbergplatz verliehen. Mit im Rennen um den Preis sind zudem Silke Huysmans & Hannes Dereere, Jamila Johnson-Small, Jaha Koo und Shamel Pitts.

     

     

     ::  Festival

  • Donnerstag, 9. August 2018 | 09:00 - 17:00  | Summer MoveMentors - August 2018 | SEAD | 

    Summer MoveMentors August 2018

    Drei einwöchige Workshops

     

    3 one-week workshops, August 6 – 25, 2018

    Week 1: August 6 – 11, 2018 with Christine Gouzelis
    Week 2: August 13 – 18, 2018 with Francesco Scavetta
    Week 3: August 20 – 25, 2018 with Joy A. Ritter

    SEAD will give students a chance to experience SEAD in a one-week summer workshop that gives the participants a taste of what daily life is like in our program. MoveMentors Dance Intensive workshops offer daily morning classes in somatic practice, contemporary and ballet taught by SEAD faculty.

    Our aim for the MoveMentors workshop series is to provide a format that will be inspiring, supportive and informative, giving students very practical skills and sound advice so that they can continue on their way in dance, surefooted and clear about what they need to focus on in order to progress as dancers. We also aim to offer an affordable workshop in a small group setting, where you can be in close communication with the teachers and other participants.

    Free accomodation and food during the Workshops will be provided!

    For your online registration form please click here.

     

     

     

     

     

     

    Contact: +43 662 624635

     

     

     

    Schallmooser Hauptstr. 48

     

    5020 Salzburg
    www.sead.at

     

     ::  Training

  • Donnerstag, 9. August 2018 | 19:30 - 20:50  | ImPulsTanz [8:tension]: Jamila Johnson-Small – i ride in colour and soft focus, no longer anywhere | | 

    „Körper als Orakel, eine Trance, eine rhythmische Schnittstelle, eine Atmosphäre, eine Landschaft mit der Textur meiner momentanen Gedanken. Ein Tanz, der von allem informiert ist, das ich je getroffen, gesehen, gehört, gefühlt habe, während ich versuche, meine eigene Stimme zu finden. Dann sehe ich, ob ich es aushalten kann. Nichts geht jemals wirklich weg.“ Jamila Johnson-Small navigiert in ihrem ersten Solo-Projekt als Last Yearz Interesting Negro durch eine verdichtete Bühnenlandschaft aus Visuals, Musik, Sounds und Objekten, die sich eindeutig positioniert: Geräusch vor Stille, Jetzt vor Gestern, Genuss vor Richtig-Machen!

    Österreichische Erstaufführung
    Dauer: 80 min

     ::  Aufführung

  • Donnerstag, 9. August 2018 | 21:00 - 22:10  | ImPulsTanz: Jule Flierl – Störlaut | | 

    Im Berlin der Roaring Twenties war die Grotesktänzerin Valeska Gert eine wirklich große Nummer. Die in antibürgerlicher Hemmungslosigkeit und Wildheit aufgeführten Tontanz-Stücke der laut eigener Aussage „ersten Stimmtänzerin der Welt“ führten die Künstlerin auf die großen internationalen Bühnen und polarisierten das damalige Publikum. Daran erinnert die Berliner Tanzmacherin und Vokalakrobatin Jule Flierl. Ihre futuristisch-spekulative Neuinterpretation von Gerts wildem und gefühlsgeladenem Stimmdadaismus passt perfekt in die mumok-Ausstellung über musizierende bildende Künstler_innen Doppelleben.

    Österreichische Erstaufführung
    Dauer: 70 min

     ::  Aufführung

  • Donnerstag, 9. August 2018 | 22:30 - 23:30  | ImPulsTanz: Ivo Dimchev, A Selfie Concert | | 

    Nach Dimchevs unglaublichem Facebook Theatre im mumok 2015 und der Album Premiere Sculptures im Wiener Volkstheater bei ImPulsTanz 2017, präsentiert Künstler, Performer, Sänger und Musiker Ivo Dimchev heuer ein neues Konzertformat mit Publikumsbeteiligung: „Ich mag die Idee eines Selfie-Konzerts, bei dem die Leute während des Singens ständig mit mir Selfies machen.“ Und natürlich wird in der Ausstellung Doppelleben ein besonderer Rahmen geschaffen, um die Situation für Sie und Ihre Selfies attraktiver zu machen!

    Uraufführung
    Dauer: 60 min

     ::  Aufführung

  • Freitag, 13. Juli 2018 | | ATLAS – Trainingsprogramm für junge Tanzschaffende | | 

    ATLAS – create your dance trails ist ein auf Modulen basierendes Fortbildungsprogramm eingebettet in das ImPulsTanz – Vienna International Dance Festival. Es bietet jungen Tanzschaffenden mit ersten choreografischen Erfahrungen ein dynamisches Umfeld für deren persönliche und künstlerische Entwicklung. Das Programm zielt darauf ab, zwei zentrale Bedürfnisse junger Choreograf_innen einzulösen: Zum einen, ein Studio für Researcharbeiten und zur Stückentwicklung zur Verfügung zu haben, und zum anderen, sich neuen Input zu verschaffen durch individuelle Trainingsprogramme, den Besuch internationaler Produktionen und den Austausch mit Künstler_innen aus 100 Ländern. Zudem ermöglichen wöchentliche Showings, Arbeiten oder Arbeitsschritte einem internationalen Publikum zu präsentieren.

    Ein erfahrener ATLAS-Buddy steht bei der Planung beratend zur Seite, ein eigener ATLAS-Coach (Philippe Riéra / SUPERAMAS) begleitet die Projekte der Teilnehmer_innen dramaturgisch während des Aufenthaltes. Bereits bestehende Stückfragmente können, müssen aber nicht, nach Wien mitgebracht werden.

     

    ATLAS beinhaltet:

    Workshops- & Research-Modul

    • 2-tägiger Workshop mit dem ATLAS-Coach Philippe Riéra am 13. und 14. Juli 2018
    • 10 ImPulsTanz Workshops oder 8 ImPulsTanz Workshops und 1 Field Project
    • Halber Preis auf alle weiteren Workshops

    Performance-Modul 

    • 20 Eintrittskarten für ImPulsTanz Performances
    • Ermäßigte Ticketpreise für weitere Vorstellungen

    Proben- & Studio-Modul

    • Eigenes Tanzstudio für die ATLAS-Gruppe
    • Persönliches künstlerisches Coaching von PHILIPPE RIÉRA / SUPERAMAS während der Entwicklung einer eigenen Solo- oder Gruppenarbeit 
    • Regelmäßiger Austausch und Feedback-Sessions mit den anderen ATLAS-Teilnehmer_innen (je nach Bedürfnis der Teilnehmer_innen)
    • Wöchentliche Showings von Arbeiten oder Arbeitsschritten, jeden Sonntag um 20:30 Uhr (22., 29. Juli und 05. August 2018)
    • Finales Showing am Samstag, den 11. August 2018
    • Am Ende des Programms erhalten alle Teilnehmer_innen ein ATLAS-Zertifikat

    Plus

    • Unterkunft in Wien 
    • Ermäßigung für Speisen & Getränke in der Cafeteria im ImPulsTanz Workshopzentrum Arsenal
    • Ein eigenes ImPulsTanz Fahrrad für die gesamte Aufenthaltsdauer oder alternativ ein Monatsticket der öffentlichen Verkehrsmittel
    • Freier Eintritt zu den zwei ImPulsTanz Partys

     


    Kosten & Anmeldung

    Die Teilnahmegebühr beträgt 3.250,–
    Für eine gültige Anmeldung muss eine Anzahlung in der Höhe von € 800,– geleistet werden.

    Zur Anmeldung bitte das vollständig ausgefüllte FORMULAR, einen CV, ein kurzes Motivationsschreiben und ein Portraitfoto per E-Mail an atlas@impulstanz.com schicken.

    Anmeldeschluss
    Donnerstag, 31. Mai 2018

    Nicht inkludiert in die Teilnahmegebühr sind

    • Reisekosten
    • Visakosten
    • Krankenversicherung
    • Verpflegung


    Wie wir behilflich sein können
    Zur Unterstützung für Anträge auf Reisekostenunterstützung, Stipendien oder andere finanzielle Fördermaßnahmen schicken wir nach Einreichung der Unterlagen sehr gerne einen offiziellen Einladungsbrief von ImPulsTanz.

    Für Rückfragen steht Martin Brandner per E-Mail via atlas@impulstanz.com sowie telefonisch von Montag bis Freitag zwischen 11:00 und 18:00 Uhr unter +43.1.523 55 58-12 zur Verfügung.


    Alle Informationen zu ATLAS 2018 auf einen Blick als pdf zum DOWNLOAD

     ::  Training

  • Donnerstag, 12. Juli 2018 | | ImPulsTanz 2018 | | 

     

    ImPulsTanz 2018 präsentiert von 12. Juli bis 12. August nicht nur musikalische und tänzerische Höhepunkte auf den größten Bühnen Wiens, so etwa mit Anne Teresa De Keersmaeker / Rosas im Burgtheater oder François Chaignaud im Volkstheater, sondern nutzt auch die einzigartige Architektur von Museumsräumen, um die Grenzen von Tanz und Performance auszuloten.

    Das diesjährige ImPulsTanz Festival wird von einem unterhaltsamen und zugleich bis an die Schmerzgrenzen berührenden Solo von Dave St. Pierre im Odeon eröffnet. In Néant – Void pendelt der kanadische Choreograf, eingebettet in ein ausgeklügeltes Sound-, Licht- und Videokonzept, zwischen Vernunft und Wahnsinn, zwischen Mensch und Tier. Zwischen Mensch und Maschine vermittelt wiederum Simon Mayer in seinem Stück Oh Magic im Volkstheater. Dafür stellt er eine futuristische Band aus Performer_innen und Robotern zusammen. Einen Blick zurück wirft hingegen François Chaignaud gemeinsam mit Nino Laisné und vier Live-Musikern, ebenfalls im Volkstheater. In Romances inciertos, un autre Orlando tanzt und singt der französische Ausnahmeperformer zu spanischen Melodien aus dem 16. und 17. Jahrhundert.

    Dem Altmeister des Butoh, Tatsumi Hijikata, und seinen Werken widmen sich gleich zwei Künstler bei ImPulsTanz 2018: Der aus Singapur stammende Choreograf und Medienkünstler Choy Ka Fai holt Hijikata in UnBearable Darkness anhand von faszinierenden, gespenstischen, digitalen Effekten auf die Bühne zurück und wirft damit einen hochaktuellen Blick auf diesen berühmten „Tanz der Finsternis“. Der US-Amerikaner Trajal Harrell beschwört den Butoh-Erfinder in In the Mood for Frankie auf dem Catwalk und lässt sich dabei von weiteren Musen, wie dem Regisseur Wong Kar Wai und der Sängerin Sade, küssen.

    Einer wohl weniger bekannten, aber nicht minder bedeutenden Tänzerin und Künstlerin widmen sich Eszter Salamon und Julie Flierl im mumok: Valeska Gert, deren Kunst 1933 für „entartet“ erklärt wurde. Salamon begibt sich gemeinsam mit Boglàrka Börcsök auf die Spuren dieser Figur und geht dabei ein empirisch-archivarisches Wagnis zwischen Autobiografie und Imagination ein. Jule Flierl interpretiert die Tontänze von Gert neu und sucht inmitten der Ausstellung Doppelleben – Bildende Künstler_innen machen Musik nach sprachlichen und tonalen Ausdrucksweisen, wenn die Form der Rede versagt. Das Programm im mumok wird komplettiert durch neue und adaptierte Arbeiten von Ivo Dimchev, Clara Furey, Christine Gaigg, Anne Juren, Thomas Köck & Andreas Spechtl, Ofelia Jarl Ortega, Akemi Takeya sowie Karin Pauer und Mathias Ringgenberg aka PRICE im Rahmen der [8:tension] Young Choreographers’ Series.

    Darüber hinaus kündigen sich Positionen aus Österreich durch die Cie. Willi Dorner, Florentina Holzinger, Liquid Loft / Chris Haring, Michikazu Matsune, Elisabeth B. Tambwe und ein Konzert der cowbirds an.

    Seit 2001 präsentiert die [8:tension] Young Choreographers’ Series innerhalb von ImPulsTanz neue und aufregende Arbeiten aus Tanz und Choreografie. 2018 sind dies acht aktuelle Positionen, die neue Formate und Perspektiven für das Genre auch abseits der klassischen Theaterbühne erproben. So etwa performen Ofelia Jarl Ortega, Karin Pauer und Mathias Ringgenberg aka PRICE im mumok. In Us Swerve, einer dreistündigen durational Performance auf Rollschuhen, bringt Alex Baczynski-Jenkins die mumok Hofstallung zum Schwingen. Der neue, mit der [8:tension]-Reihe verbundene ImPulsTanz Young Choreographers’ Award, unterstützt von Casinos Austria, wird am 11. August feierlich im Kasino am Schwarzenbergplatz verliehen. Mit im Rennen um den Preis sind zudem Silke Huysmans & Hannes Dereere, Jamila Johnson-Small, Jaha Koo und Shamel Pitts.

     

     

     ::  Festival

  • Freitag, 10. August 2018 | 09:00 - 17:00  | Summer MoveMentors - August 2018 | SEAD | 

    Summer MoveMentors August 2018

    Drei einwöchige Workshops

     

    3 one-week workshops, August 6 – 25, 2018

    Week 1: August 6 – 11, 2018 with Christine Gouzelis
    Week 2: August 13 – 18, 2018 with Francesco Scavetta
    Week 3: August 20 – 25, 2018 with Joy A. Ritter

    SEAD will give students a chance to experience SEAD in a one-week summer workshop that gives the participants a taste of what daily life is like in our program. MoveMentors Dance Intensive workshops offer daily morning classes in somatic practice, contemporary and ballet taught by SEAD faculty.

    Our aim for the MoveMentors workshop series is to provide a format that will be inspiring, supportive and informative, giving students very practical skills and sound advice so that they can continue on their way in dance, surefooted and clear about what they need to focus on in order to progress as dancers. We also aim to offer an affordable workshop in a small group setting, where you can be in close communication with the teachers and other participants.

    Free accomodation and food during the Workshops will be provided!

    For your online registration form please click here.

     

     

     

     

     

     

    Contact: +43 662 624635

     

     

     

    Schallmooser Hauptstr. 48

     

    5020 Salzburg
    www.sead.at

     

     ::  Training

  • Freitag, 10. August 2018 | 18:00 - 19:00  | ImPulsTanz: Ivo Dimchev – Voilá – the most important thing in the universe | Off Theater | 

    „Worauf fokussiere ich mich und worauf möchte ich mein Publikum fokussieren? Ist mir der ästhetische/monetäre Wert der Elemente bewusst, mit denen ich arbeite? Kann ich das kontrollieren? Habe ich Prioritäten? Fixe oder flexible? Wen adressiere ich und was möchte ich von meinen Adressaten? Will ich unterhalten, informieren, helfen, unterrichten? Wie unterwandere ich mich selbst, ein Objekt, eine Idee? Was ist das Wichtigste im Universum?“ Ivo Dimchev und die Researchgruppe schreiben Gedichte, komponieren Songs, arbeiten mit Objekten, machen Aussagen, unterwandern das alles und beschäftigen sich mit Fragen, die nicht nur für Performer relevant sind …

    Research Project Showing
    Dauer: 60 min

     ::  Aufführung

  • Freitag, 10. August 2018 | 19:00 - 22:00  | 10 is only a number [10 Jahre Andrea K. Schlehwein + NETZWERK AKS] | ART SPACE stift millstatt | 

    10 is only a number

    10 Jahre Andrea K. Schlehwein + NETZWERK AKS

    2008 - 2018

     

     

    Veranstaltung 1

     

    ° Trajectory Lines . Photography + Dance  I  Tanzphoto Ausstellung

    Die künstlerische Zusammenarbeit von Sang Hoon Ok & Andrea K. Schlehwein. Korea 2012 – 2016

     

         PREVIEW 10. August 2018  I  19 Uhr

     

        Öffnungszeiten 

          11.  I 12.  I  14. I  15. August ab 19 Uhr

     

         Ausstellung 16. –  30. August 2018

          Mi, Do, Sa 14 – 18 Uhr, Fr 18 – 22 Uhr

     

    Die Galerie FORUM KUNST contemporary zeigt im Rahmen von 10 is only a number die Photoausstellung: Trajectory Lines . Photography + Dance. Gezeigt werden photographische Arbeiten des koreanischen Starphotographen Sang Hoon Ok von ausgewählten Choreographien von Andrea K. Schlehwein, die in den Jahren 2012 – 2016 auf namhaften internationalen Festivals (SIDance, BUSAN INTERNATIONAL SHORT FILM FESTIVAL u.a.) in Korea präsent waren. Diese Ausstellung läuft bis zum 30. August.

     

    Zu PREVIEW und VERNISSAGE sind die beiden Künstler anwesend.

     

    Eine gemeinsame Veranstaltung von:büro für tanz I theater I Produktionen;  eva & eva Verein für zeitgenössische Tanzprojekte;  FORUM KUNST kulturinitiative; Galerie FORUM KUNST contemporary;  NETZWERK AKS I Platform for Contemporary Dance + Art

     

     

    Ort:

    ART SPACE stift millstatt

    Stiftgasse 1 . 9872 Millstatt . Österreich

    Telefon: +43 4766 35 250  I Mobil +43 676 418 5528

     

     

     

    Veranstaltung 2

     

    ° ACCESS  I Kunstmagazin Korea  I  Präsentation

    Zweisprachige (KR / EN) Sonderedition über Sang Hoon Ok & Andrea K. Schlehwein Erstabdruck des Essays ‘Suddenness’ des renomierten Theaterwissenschaftlers Patrice Pavis

     

          PREVIEW 10. August 2018  I  19 Uhr

          Verkauf zu allen Öffnungszeiten der Galerie

     

    Das koreanische Kunstmagazin ACCESS bringt aus Anlass der künstlerischen Zusammenarbeit  des koreanischen Starphotographen Sang Hoon Ok mit der Choreographin  Andrea K. Schlehwein eine Sonderausgabe auf Englisch und Koreanisch heraus, die parallel zu den Galeriezeiten käuflich zu erwerben ist. Im wunderschön edierten Magazin sind Photos aus der Ausstellung abgebildet. Das Magazin wird durch einen Erstabdruck, einen Essay des renommierten, französischen Theaterwissenschaftlers Patrice Pavis, der den perfekten Moment in beiden Künsten (Photographie und Tanz) reflektiert, vertiefend bereichert.

     

    Diese Sonderausgabe des Magazins ACCESS wird am 10. August im ART SPACE stift millstatt erstmals in Europa präsentiert.

     

    Eine gemeinsame Veranstaltung von:büro für tanz I theater I Produktionen;  eva & eva Verein für zeitgenössische Tanzprojekte;  FORUM KUNST kulturinitiative; Galerie FORUM KUNST contemporary;  NETZWERK AKS I Platform for Contemporary Dance + Art

     

     

    Ort:

    ART SPACE stift millstatt

    Stiftgasse 1 . 9872 Millstatt . Österreich

    Telefon: +43 4766 35 250  I Mobil +43 676 418 5528

     

     

    Veranstaltung 3

     

    accumulation # shivering  I PREMIERE Tanz  I  NETZWERK AKS

     

    PREMIERE der Neuproduktion TANZ: Andrea K. Schlehwein + NETZWERK AKS

     

       

       PREMIERE 10. August 2018  I  20 Uhr

             

       weitere Vorstellungen

        11.  I 12.  I  14.  I  15. August  2018  I  20 Uhr

     

     

    Die ACCUMULATION Serie untersucht thematische Schwerpunkte, in denen dezidiert innere Zustände in Bezug zu ihrer äußeren Wahrnehmbarkeit gesetzt werden.

    Perspektivisch sind Wahrnehmung und Blickwinkel und in Folge die Bewertung eines inneren Vorgangs vom Standpunkt des Betrachters aus völlig anders gelagert als es die handelnde Person selbst erfährt.

     

    #shivering

    erforscht den Schauer, das Schaudern und Zittern, das in Wellen aus der Körpermitte schwappt, sich dynamisch hoch peitscht und in einer wilden Klimax als Eruption entlädt, bevor es unvermittelt ein unerwartetes Körperzentrum wählt und der Vorgang von vorne beginnt.

     

    Die tänzerische Bewegung und Form folgt hier gradlinig und ungeschönt ihrer Ursache.

    form follows function.

     

    Eine gemeinsame Veranstaltung von:büro für tanz I theater I Produktionen;  eva & eva Verein für zeitgenössische Tanzprojekte;  FORUM KUNST kulturinitiative; Galerie FORUM KUNST contemporary;  NETZWERK AKS I Platform for Contemporary Dance + Art

     

     

    Ort:

    ART SPACE stift millstatt

    Stiftgasse 1 . 9872 Millstatt . Österreich

    Telefon: +43 4766 35 250  I Mobil +43 676 418 5528

     

    Veranstaltung 4

     

    ° artist talk  I Sang Hoon Ok + Andrea K. Schlehwein I  Gespräch

     

    Trajectory Lines I verbindende Linien:

     

    Tanz . Kunst . Photographie . Kontinente . Freundschaft . Dialog + Austausch Moderation: Leonie Humitsch

     

       10. + 11. August 2018  im Anschluß an die Vorstellung

     

    Der Photograph Sang Hoon Ok ist tief eingeschneit mit Anfragen von Tänzern aus dem ganzen Land, die alle unbedingt mit ihm zusammen arbeiten wollen. Möglicherweise ist er der geschäftigste Mann in der koreanischen Welt der Darstellenden Kunst. So die Tanzjournalistin Ye Rim Kim über Sang Hoon Ok, einen der besten Tanzphotographen Koreas.

     

    Für mich ist es, neben der Freundschaft, die über unsere kontinuierliche Zusammenarbeit entstanden ist, ein großes Glück mit Sang Hoon zu arbeiten. Ich kenne niemanden, der sich soviel Mühe gibt, den Blickwinkel des Choreographen zu verstehen, ihn zu erkennen und aus dieser Position heraus eben diese besonderen Millisekunden (die Aufsplitterung eines Augenblicks in einen eigenen Kosmos aus Raum und Körper, Emotion und Haltung)  festzuhalten, die zu den Schlüsselmomenten des Werkes selber zählen. (Andrea K. Schlehwein, Choreographin)

     

    Eine gemeinsame Veranstaltung von:büro für tanz I theater I Produktionen;  eva & eva Verein für zeitgenössische Tanzprojekte;  FORUM KUNST kulturinitiative; Galerie FORUM KUNST contemporary;  NETZWERK AKS I Platform for Contemporary Dance + Art

     

    Ort:

    ART SPACE stift millstatt

    Stiftgasse 1 . 9872 Millstatt . Österreich

    Telefon: +43 4766 35 250  I Mobil +43 676 418 5528

     

     

     

     

    L O C A T I O N

    ART SPACE stift millstatt

    Stiftgasse 1 . 9872 Millstatt . Österreich

    Telefon: +43 4766 35 250  I Mobil +43 676 418 5528

    www.andreakschlehwein.com  I  www.netzwerkaks.blogspot.com

     

     

     

    Eine gemeinsame Veranstaltung von:büro für tanz I theater I Produktionen;  eva & eva Verein für zeitgenössische Tanzprojekte;  FORUM KUNST kulturinitiative; Galerie FORUM KUNST contemporary;  NETZWERK AKS I Platform for Contemporary Dance + Art

     

     

     

    Sponsoren:

     

    Bundeskanzleramt Österreich . Land Kärnten . Marktgemeinde Millstatt

     

     ::  Premieren

  • Freitag, 10. August 2018 | 19:00 - 22:00  | 10 is only a number [10 Jahre Andrea K. Schlehwein + NETZWERK AKS] | ART SPACE stift millstatt | 

    10 is only a number

    10 Jahre Andrea K. Schlehwein + NETZWERK AKS

    2008 - 2018

     

     

    Veranstaltung 1

     

    ° Trajectory Lines . Photography + Dance  I  Tanzphoto Ausstellung

    Die künstlerische Zusammenarbeit von Sang Hoon Ok & Andrea K. Schlehwein. Korea 2012 – 2016

     

         PREVIEW 10. August 2018  I  19 Uhr

     

        Öffnungszeiten 

          11.  I 12.  I  14. I  15. August ab 19 Uhr

     

         Ausstellung 16. –  30. August 2018

          Mi, Do, Sa 14 – 18 Uhr, Fr 18 – 22 Uhr

     

    Die Galerie FORUM KUNST contemporary zeigt im Rahmen von 10 is only a number die Photoausstellung: Trajectory Lines . Photography + Dance. Gezeigt werden photographische Arbeiten des koreanischen Starphotographen Sang Hoon Ok von ausgewählten Choreographien von Andrea K. Schlehwein, die in den Jahren 2012 – 2016 auf namhaften internationalen Festivals (SIDance, BUSAN INTERNATIONAL SHORT FILM FESTIVAL u.a.) in Korea präsent waren. Diese Ausstellung läuft bis zum 30. August.

     

    Zu PREVIEW und VERNISSAGE sind die beiden Künstler anwesend.

     

    Eine gemeinsame Veranstaltung von:büro für tanz I theater I Produktionen;  eva & eva Verein für zeitgenössische Tanzprojekte;  FORUM KUNST kulturinitiative; Galerie FORUM KUNST contemporary;  NETZWERK AKS I Platform for Contemporary Dance + Art

     

     

    Ort:

    ART SPACE stift millstatt

    Stiftgasse 1 . 9872 Millstatt . Österreich

    Telefon: +43 4766 35 250  I Mobil +43 676 418 5528

     

     

     

    Veranstaltung 2

     

    ° ACCESS  I Kunstmagazin Korea  I  Präsentation

    Zweisprachige (KR / EN) Sonderedition über Sang Hoon Ok & Andrea K. Schlehwein Erstabdruck des Essays ‘Suddenness’ des renomierten Theaterwissenschaftlers Patrice Pavis

     

          PREVIEW 10. August 2018  I  19 Uhr

          Verkauf zu allen Öffnungszeiten der Galerie

     

    Das koreanische Kunstmagazin ACCESS bringt aus Anlass der künstlerischen Zusammenarbeit  des koreanischen Starphotographen Sang Hoon Ok mit der Choreographin  Andrea K. Schlehwein eine Sonderausgabe auf Englisch und Koreanisch heraus, die parallel zu den Galeriezeiten käuflich zu erwerben ist. Im wunderschön edierten Magazin sind Photos aus der Ausstellung abgebildet. Das Magazin wird durch einen Erstabdruck, einen Essay des renommierten, französischen Theaterwissenschaftlers Patrice Pavis, der den perfekten Moment in beiden Künsten (Photographie und Tanz) reflektiert, vertiefend bereichert.

     

    Diese Sonderausgabe des Magazins ACCESS wird am 10. August im ART SPACE stift millstatt erstmals in Europa präsentiert.

     

    Eine gemeinsame Veranstaltung von:büro für tanz I theater I Produktionen;  eva & eva Verein für zeitgenössische Tanzprojekte;  FORUM KUNST kulturinitiative; Galerie FORUM KUNST contemporary;  NETZWERK AKS I Platform for Contemporary Dance + Art

     

     

    Ort:

    ART SPACE stift millstatt

    Stiftgasse 1 . 9872 Millstatt . Österreich

    Telefon: +43 4766 35 250  I Mobil +43 676 418 5528

     

     

    Veranstaltung 3

     

    accumulation # shivering  I PREMIERE Tanz  I  NETZWERK AKS

     

    PREMIERE der Neuproduktion TANZ: Andrea K. Schlehwein + NETZWERK AKS

     

       

       PREMIERE 10. August 2018  I  20 Uhr

             

       weitere Vorstellungen

        11.  I 12.  I  14.  I  15. August  2018  I  20 Uhr

     

     

    Die ACCUMULATION Serie untersucht thematische Schwerpunkte, in denen dezidiert innere Zustände in Bezug zu ihrer äußeren Wahrnehmbarkeit gesetzt werden.

    Perspektivisch sind Wahrnehmung und Blickwinkel und in Folge die Bewertung eines inneren Vorgangs vom Standpunkt des Betrachters aus völlig anders gelagert als es die handelnde Person selbst erfährt.

     

    #shivering

    erforscht den Schauer, das Schaudern und Zittern, das in Wellen aus der Körpermitte schwappt, sich dynamisch hoch peitscht und in einer wilden Klimax als Eruption entlädt, bevor es unvermittelt ein unerwartetes Körperzentrum wählt und der Vorgang von vorne beginnt.

     

    Die tänzerische Bewegung und Form folgt hier gradlinig und ungeschönt ihrer Ursache.

    form follows function.

     

    Eine gemeinsame Veranstaltung von:büro für tanz I theater I Produktionen;  eva & eva Verein für zeitgenössische Tanzprojekte;  FORUM KUNST kulturinitiative; Galerie FORUM KUNST contemporary;  NETZWERK AKS I Platform for Contemporary Dance + Art

     

     

    Ort:

    ART SPACE stift millstatt

    Stiftgasse 1 . 9872 Millstatt . Österreich

    Telefon: +43 4766 35 250  I Mobil +43 676 418 5528

     

    Veranstaltung 4

     

    ° artist talk  I Sang Hoon Ok + Andrea K. Schlehwein I  Gespräch

     

    Trajectory Lines I verbindende Linien:

     

    Tanz . Kunst . Photographie . Kontinente . Freundschaft . Dialog + Austausch Moderation: Leonie Humitsch

     

       10. + 11. August 2018  im Anschluß an die Vorstellung

     

    Der Photograph Sang Hoon Ok ist tief eingeschneit mit Anfragen von Tänzern aus dem ganzen Land, die alle unbedingt mit ihm zusammen arbeiten wollen. Möglicherweise ist er der geschäftigste Mann in der koreanischen Welt der Darstellenden Kunst. So die Tanzjournalistin Ye Rim Kim über Sang Hoon Ok, einen der besten Tanzphotographen Koreas.

     

    Für mich ist es, neben der Freundschaft, die über unsere kontinuierliche Zusammenarbeit entstanden ist, ein großes Glück mit Sang Hoon zu arbeiten. Ich kenne niemanden, der sich soviel Mühe gibt, den Blickwinkel des Choreographen zu verstehen, ihn zu erkennen und aus dieser Position heraus eben diese besonderen Millisekunden (die Aufsplitterung eines Augenblicks in einen eigenen Kosmos aus Raum und Körper, Emotion und Haltung)  festzuhalten, die zu den Schlüsselmomenten des Werkes selber zählen. (Andrea K. Schlehwein, Choreographin)

     

    Eine gemeinsame Veranstaltung von:büro für tanz I theater I Produktionen;  eva & eva Verein für zeitgenössische Tanzprojekte;  FORUM KUNST kulturinitiative; Galerie FORUM KUNST contemporary;  NETZWERK AKS I Platform for Contemporary Dance + Art

     

    Ort:

    ART SPACE stift millstatt

    Stiftgasse 1 . 9872 Millstatt . Österreich

    Telefon: +43 4766 35 250  I Mobil +43 676 418 5528

     

     

     

     

    L O C A T I O N

    ART SPACE stift millstatt

    Stiftgasse 1 . 9872 Millstatt . Österreich

    Telefon: +43 4766 35 250  I Mobil +43 676 418 5528

    www.andreakschlehwein.com  I  www.netzwerkaks.blogspot.com

     

     

     

    Eine gemeinsame Veranstaltung von:büro für tanz I theater I Produktionen;  eva & eva Verein für zeitgenössische Tanzprojekte;  FORUM KUNST kulturinitiative; Galerie FORUM KUNST contemporary;  NETZWERK AKS I Platform for Contemporary Dance + Art

     

     

     

    Sponsoren:

     

    Bundeskanzleramt Österreich . Land Kärnten . Marktgemeinde Millstatt

     

     ::  Premieren

  • Freitag, 10. August 2018 | 19:30 - 20:30  | ImPulsTanz: Michikazu Matsune mit Frans Poelstra & Elizabeth Ward – All Together | | 

    Zusammen mit ihren Geschwistern oder Lieblingsphilosophen, Lebenspartnern, auch Gegnern oder Sehnsuchtsfiguren sind sie Viele. Michikazu Matsune, Frans Poelstra und Elizabeth Ward nehmen Kontakt auf – mit Jérôme, Donna, Karl, Patty und etlichen anderen, zu denen sie sich auf die eine oder andere Art hingezogen fühlen. In diesem neuen Stück des aus Japan stammenden österreichischen Künstlers Michikazu Matsune mischen sich Realität und Imagination zu einer Choreografie gegenseitigen Verbundenseins, in der die drei Performer_innen ihre Faszinationen verkörpern, von ihnen erzählen oder für sie tanzen.

    Uraufführung
    Dauer: 60 min

     ::  Aufführung

  • Freitag, 10. August 2018 | 21:00 - 22:00  | ImPulsTanz: Cecilia Bengolea & Florentina Holzinger – Insect Train | Odeon | 

    Sie sagen: „Wir haben uns aus freien Stücken den Insekten angeboten und sie eingeladen, unsere Körper zu beherbergen, um dieses Theater zu erobern.“ Und sie sagen: „Wir haben nichts zu sagen. Wir wissen nichts.“ Tatsächliche Invasion und symbolische Verweigerung ist der Anfang dieser, wie Cecilia Bengolea und Florentina Holzinger ankündigen, „Insekten-Vendetta“. Die aus Argentinien stammende Französin und die in Amsterdam ausgebildete Österreicherin haben erkannt, „die Hölle ist auf Erden und sonst nirgendwo“. Daher schicken sie vier Tänzerinnen in Ballett-Spitzenschuhen genau dort hin. In ihrem schleimigen Biotop namens Bühne entpuppen diese sich als von Exoskeletten gepanzerte Mischwesen, die ihre ganz eigenen Fabeln singen. An den Grenzen zwischen Menschsein und Natur dringen die androiden Hybride kraft ihrer Imagination tief in die trügerischen und gefährlichen Räume des Körpers, seines Selbst-Bewusstseins und seiner Widerspenstigkeit. Wobei die Anatomie des menschlichen Körpers ganz und gar außer sich gerät.

    Dauer: 60 min

     ::  Aufführung

  • Freitag, 10. August 2018 | 22:30 - 23:40  | ImPulsTanz: Meg Stuart / Damaged Goods & EIRA – BLESSED | | 

    Das ist niemandem zu wünschen, aber keine_r ist wirklich davor sicher. Manche haben es auch schon hinter sich, dass das eigene Leben den Bach hinunter geht. Nachher ist man eventuell gescheiter und rappelt sich wieder auf. Aber gibt es ein solches Nachher für den Mann in diesem Stück überhaupt? Am Anfang scheint er ein richtiger Hans im Glück zu sein, dem alles locker von der Hand geht. Er besitzt ein Haus, einen Garten inklusive eigener Palme und Freizeit ohne Ende. Vielleicht hat er im Lotto gewonnen oder geerbt oder auf die richtigen Aktion gesetzt. Jedenfalls lebt er jetzt in seiner kleinen Welt aus Papier und Karton, als gäbe es kein Morgen. Denn alles Glück will Ewigkeit. Nur die Ewigkeit spielt selten mit. Und so passiert dem vom portugiesischen Tänzer Francisco Camacho verkörperten kleinen Kapitalisten etwas, womit er nicht gerechnet hat ... Mit Blessed hat Meg Stuart im Jahr vor der Finanzkrise ein prophetisch wirkendes Glanzstück geschaffen, das in seiner Hellsichtigkeit wohl einzigartig im zeitgenössischen Tanz geblieben ist.

    Dauer: 70 min

     ::  Aufführung

  • Freitag, 13. Juli 2018 | | ATLAS – Trainingsprogramm für junge Tanzschaffende | | 

    ATLAS – create your dance trails ist ein auf Modulen basierendes Fortbildungsprogramm eingebettet in das ImPulsTanz – Vienna International Dance Festival. Es bietet jungen Tanzschaffenden mit ersten choreografischen Erfahrungen ein dynamisches Umfeld für deren persönliche und künstlerische Entwicklung. Das Programm zielt darauf ab, zwei zentrale Bedürfnisse junger Choreograf_innen einzulösen: Zum einen, ein Studio für Researcharbeiten und zur Stückentwicklung zur Verfügung zu haben, und zum anderen, sich neuen Input zu verschaffen durch individuelle Trainingsprogramme, den Besuch internationaler Produktionen und den Austausch mit Künstler_innen aus 100 Ländern. Zudem ermöglichen wöchentliche Showings, Arbeiten oder Arbeitsschritte einem internationalen Publikum zu präsentieren.

    Ein erfahrener ATLAS-Buddy steht bei der Planung beratend zur Seite, ein eigener ATLAS-Coach (Philippe Riéra / SUPERAMAS) begleitet die Projekte der Teilnehmer_innen dramaturgisch während des Aufenthaltes. Bereits bestehende Stückfragmente können, müssen aber nicht, nach Wien mitgebracht werden.

     

    ATLAS beinhaltet:

    Workshops- & Research-Modul

    • 2-tägiger Workshop mit dem ATLAS-Coach Philippe Riéra am 13. und 14. Juli 2018
    • 10 ImPulsTanz Workshops oder 8 ImPulsTanz Workshops und 1 Field Project
    • Halber Preis auf alle weiteren Workshops

    Performance-Modul 

    • 20 Eintrittskarten für ImPulsTanz Performances
    • Ermäßigte Ticketpreise für weitere Vorstellungen

    Proben- & Studio-Modul

    • Eigenes Tanzstudio für die ATLAS-Gruppe
    • Persönliches künstlerisches Coaching von PHILIPPE RIÉRA / SUPERAMAS während der Entwicklung einer eigenen Solo- oder Gruppenarbeit 
    • Regelmäßiger Austausch und Feedback-Sessions mit den anderen ATLAS-Teilnehmer_innen (je nach Bedürfnis der Teilnehmer_innen)
    • Wöchentliche Showings von Arbeiten oder Arbeitsschritten, jeden Sonntag um 20:30 Uhr (22., 29. Juli und 05. August 2018)
    • Finales Showing am Samstag, den 11. August 2018
    • Am Ende des Programms erhalten alle Teilnehmer_innen ein ATLAS-Zertifikat

    Plus

    • Unterkunft in Wien 
    • Ermäßigung für Speisen & Getränke in der Cafeteria im ImPulsTanz Workshopzentrum Arsenal
    • Ein eigenes ImPulsTanz Fahrrad für die gesamte Aufenthaltsdauer oder alternativ ein Monatsticket der öffentlichen Verkehrsmittel
    • Freier Eintritt zu den zwei ImPulsTanz Partys

     


    Kosten & Anmeldung

    Die Teilnahmegebühr beträgt 3.250,–
    Für eine gültige Anmeldung muss eine Anzahlung in der Höhe von € 800,– geleistet werden.

    Zur Anmeldung bitte das vollständig ausgefüllte FORMULAR, einen CV, ein kurzes Motivationsschreiben und ein Portraitfoto per E-Mail an atlas@impulstanz.com schicken.

    Anmeldeschluss
    Donnerstag, 31. Mai 2018

    Nicht inkludiert in die Teilnahmegebühr sind

    • Reisekosten
    • Visakosten
    • Krankenversicherung
    • Verpflegung


    Wie wir behilflich sein können
    Zur Unterstützung für Anträge auf Reisekostenunterstützung, Stipendien oder andere finanzielle Fördermaßnahmen schicken wir nach Einreichung der Unterlagen sehr gerne einen offiziellen Einladungsbrief von ImPulsTanz.

    Für Rückfragen steht Martin Brandner per E-Mail via atlas@impulstanz.com sowie telefonisch von Montag bis Freitag zwischen 11:00 und 18:00 Uhr unter +43.1.523 55 58-12 zur Verfügung.


    Alle Informationen zu ATLAS 2018 auf einen Blick als pdf zum DOWNLOAD

     ::  Training

  • Donnerstag, 12. Juli 2018 | | ImPulsTanz 2018 | | 

     

    ImPulsTanz 2018 präsentiert von 12. Juli bis 12. August nicht nur musikalische und tänzerische Höhepunkte auf den größten Bühnen Wiens, so etwa mit Anne Teresa De Keersmaeker / Rosas im Burgtheater oder François Chaignaud im Volkstheater, sondern nutzt auch die einzigartige Architektur von Museumsräumen, um die Grenzen von Tanz und Performance auszuloten.

    Das diesjährige ImPulsTanz Festival wird von einem unterhaltsamen und zugleich bis an die Schmerzgrenzen berührenden Solo von Dave St. Pierre im Odeon eröffnet. In Néant – Void pendelt der kanadische Choreograf, eingebettet in ein ausgeklügeltes Sound-, Licht- und Videokonzept, zwischen Vernunft und Wahnsinn, zwischen Mensch und Tier. Zwischen Mensch und Maschine vermittelt wiederum Simon Mayer in seinem Stück Oh Magic im Volkstheater. Dafür stellt er eine futuristische Band aus Performer_innen und Robotern zusammen. Einen Blick zurück wirft hingegen François Chaignaud gemeinsam mit Nino Laisné und vier Live-Musikern, ebenfalls im Volkstheater. In Romances inciertos, un autre Orlando tanzt und singt der französische Ausnahmeperformer zu spanischen Melodien aus dem 16. und 17. Jahrhundert.

    Dem Altmeister des Butoh, Tatsumi Hijikata, und seinen Werken widmen sich gleich zwei Künstler bei ImPulsTanz 2018: Der aus Singapur stammende Choreograf und Medienkünstler Choy Ka Fai holt Hijikata in UnBearable Darkness anhand von faszinierenden, gespenstischen, digitalen Effekten auf die Bühne zurück und wirft damit einen hochaktuellen Blick auf diesen berühmten „Tanz der Finsternis“. Der US-Amerikaner Trajal Harrell beschwört den Butoh-Erfinder in In the Mood for Frankie auf dem Catwalk und lässt sich dabei von weiteren Musen, wie dem Regisseur Wong Kar Wai und der Sängerin Sade, küssen.

    Einer wohl weniger bekannten, aber nicht minder bedeutenden Tänzerin und Künstlerin widmen sich Eszter Salamon und Julie Flierl im mumok: Valeska Gert, deren Kunst 1933 für „entartet“ erklärt wurde. Salamon begibt sich gemeinsam mit Boglàrka Börcsök auf die Spuren dieser Figur und geht dabei ein empirisch-archivarisches Wagnis zwischen Autobiografie und Imagination ein. Jule Flierl interpretiert die Tontänze von Gert neu und sucht inmitten der Ausstellung Doppelleben – Bildende Künstler_innen machen Musik nach sprachlichen und tonalen Ausdrucksweisen, wenn die Form der Rede versagt. Das Programm im mumok wird komplettiert durch neue und adaptierte Arbeiten von Ivo Dimchev, Clara Furey, Christine Gaigg, Anne Juren, Thomas Köck & Andreas Spechtl, Ofelia Jarl Ortega, Akemi Takeya sowie Karin Pauer und Mathias Ringgenberg aka PRICE im Rahmen der [8:tension] Young Choreographers’ Series.

    Darüber hinaus kündigen sich Positionen aus Österreich durch die Cie. Willi Dorner, Florentina Holzinger, Liquid Loft / Chris Haring, Michikazu Matsune, Elisabeth B. Tambwe und ein Konzert der cowbirds an.

    Seit 2001 präsentiert die [8:tension] Young Choreographers’ Series innerhalb von ImPulsTanz neue und aufregende Arbeiten aus Tanz und Choreografie. 2018 sind dies acht aktuelle Positionen, die neue Formate und Perspektiven für das Genre auch abseits der klassischen Theaterbühne erproben. So etwa performen Ofelia Jarl Ortega, Karin Pauer und Mathias Ringgenberg aka PRICE im mumok. In Us Swerve, einer dreistündigen durational Performance auf Rollschuhen, bringt Alex Baczynski-Jenkins die mumok Hofstallung zum Schwingen. Der neue, mit der [8:tension]-Reihe verbundene ImPulsTanz Young Choreographers’ Award, unterstützt von Casinos Austria, wird am 11. August feierlich im Kasino am Schwarzenbergplatz verliehen. Mit im Rennen um den Preis sind zudem Silke Huysmans & Hannes Dereere, Jamila Johnson-Small, Jaha Koo und Shamel Pitts.

     

     

     ::  Festival

  • Samstag, 11. August 2018 | 09:00 - 17:00  | Summer MoveMentors - August 2018 | SEAD | 

    Summer MoveMentors August 2018

    Drei einwöchige Workshops

     

    3 one-week workshops, August 6 – 25, 2018

    Week 1: August 6 – 11, 2018 with Christine Gouzelis
    Week 2: August 13 – 18, 2018 with Francesco Scavetta
    Week 3: August 20 – 25, 2018 with Joy A. Ritter

    SEAD will give students a chance to experience SEAD in a one-week summer workshop that gives the participants a taste of what daily life is like in our program. MoveMentors Dance Intensive workshops offer daily morning classes in somatic practice, contemporary and ballet taught by SEAD faculty.

    Our aim for the MoveMentors workshop series is to provide a format that will be inspiring, supportive and informative, giving students very practical skills and sound advice so that they can continue on their way in dance, surefooted and clear about what they need to focus on in order to progress as dancers. We also aim to offer an affordable workshop in a small group setting, where you can be in close communication with the teachers and other participants.

    Free accomodation and food during the Workshops will be provided!

    For your online registration form please click here.

     

     

     

     

     

     

    Contact: +43 662 624635

     

     

     

    Schallmooser Hauptstr. 48

     

    5020 Salzburg
    www.sead.at

     

     ::  Training

  • Samstag, 11. August 2018 | 15:00 - 15:40  | ImPulsTanz: Nick Power – Between Tiny Cities | | 

    Zwei B*Boys feiern den Hip-Hop und seine Rituale. Erak Mith stammt aus dem kambodschanischen Phnom Penh, Aaron Lim ist in der australischen Stadt Darwin aufgewachsen. Ihr Choreograf, Nick Power, ist selbst B*Boy und weiß, was er tut, wenn er die beiden zu diesem elektrisierenden Duett mit spektakulären Moves anstiftet. Sobald Mith und Lim in ihrem weißen Kreis tanzen, zählt aber nicht das Showing-Off des Dance Battle, sondern ein spielerisches Erforschen des Hip-Hop. Und die Subversion von Vorurteilen, die sich um den urbanen Tanz und damit verbundene Männlichkeitsvorstellungen gebildet haben.

    Österreichische Erstaufführung
    Dauer: 40 min

     ::  Aufführung

  • Samstag, 11. August 2018 | 18:00 - 18:40  | ImPulsTanz: Nick Power – Between Tiny Cities | | 

    Zwei B*Boys feiern den Hip-Hop und seine Rituale. Erak Mith stammt aus dem kambodschanischen Phnom Penh, Aaron Lim ist in der australischen Stadt Darwin aufgewachsen. Ihr Choreograf, Nick Power, ist selbst B*Boy und weiß, was er tut, wenn er die beiden zu diesem elektrisierenden Duett mit spektakulären Moves anstiftet. Sobald Mith und Lim in ihrem weißen Kreis tanzen, zählt aber nicht das Showing-Off des Dance Battle, sondern ein spielerisches Erforschen des Hip-Hop. Und die Subversion von Vorurteilen, die sich um den urbanen Tanz und damit verbundene Männlichkeitsvorstellungen gebildet haben.

    Österreichische Erstaufführung
    Dauer: 40 min

     ::  Aufführung

  • Samstag, 11. August 2018 | 19:30 - 20:40  | ImPulsTanz: Jule Flierl – Störlaut | | 

    Im Berlin der Roaring Twenties war die Grotesktänzerin Valeska Gert eine wirklich große Nummer. Die in antibürgerlicher Hemmungslosigkeit und Wildheit aufgeführten Tontanz-Stücke der laut eigener Aussage „ersten Stimmtänzerin der Welt“ führten die Künstlerin auf die großen internationalen Bühnen und polarisierten das damalige Publikum. Daran erinnert die Berliner Tanzmacherin und Vokalakrobatin Jule Flierl. Ihre futuristisch-spekulative Neuinterpretation von Gerts wildem und gefühlsgeladenem Stimmdadaismus passt perfekt in die mumok-Ausstellung über musizierende bildende Künstler_innen Doppelleben.

    Österreichische Erstaufführung
    Dauer: 70 min

     ::  Aufführung

  • Freitag, 13. Juli 2018 | | ATLAS – Trainingsprogramm für junge Tanzschaffende | | 

    ATLAS – create your dance trails ist ein auf Modulen basierendes Fortbildungsprogramm eingebettet in das ImPulsTanz – Vienna International Dance Festival. Es bietet jungen Tanzschaffenden mit ersten choreografischen Erfahrungen ein dynamisches Umfeld für deren persönliche und künstlerische Entwicklung. Das Programm zielt darauf ab, zwei zentrale Bedürfnisse junger Choreograf_innen einzulösen: Zum einen, ein Studio für Researcharbeiten und zur Stückentwicklung zur Verfügung zu haben, und zum anderen, sich neuen Input zu verschaffen durch individuelle Trainingsprogramme, den Besuch internationaler Produktionen und den Austausch mit Künstler_innen aus 100 Ländern. Zudem ermöglichen wöchentliche Showings, Arbeiten oder Arbeitsschritte einem internationalen Publikum zu präsentieren.

    Ein erfahrener ATLAS-Buddy steht bei der Planung beratend zur Seite, ein eigener ATLAS-Coach (Philippe Riéra / SUPERAMAS) begleitet die Projekte der Teilnehmer_innen dramaturgisch während des Aufenthaltes. Bereits bestehende Stückfragmente können, müssen aber nicht, nach Wien mitgebracht werden.

     

    ATLAS beinhaltet:

    Workshops- & Research-Modul

    • 2-tägiger Workshop mit dem ATLAS-Coach Philippe Riéra am 13. und 14. Juli 2018
    • 10 ImPulsTanz Workshops oder 8 ImPulsTanz Workshops und 1 Field Project
    • Halber Preis auf alle weiteren Workshops

    Performance-Modul 

    • 20 Eintrittskarten für ImPulsTanz Performances
    • Ermäßigte Ticketpreise für weitere Vorstellungen

    Proben- & Studio-Modul

    • Eigenes Tanzstudio für die ATLAS-Gruppe
    • Persönliches künstlerisches Coaching von PHILIPPE RIÉRA / SUPERAMAS während der Entwicklung einer eigenen Solo- oder Gruppenarbeit 
    • Regelmäßiger Austausch und Feedback-Sessions mit den anderen ATLAS-Teilnehmer_innen (je nach Bedürfnis der Teilnehmer_innen)
    • Wöchentliche Showings von Arbeiten oder Arbeitsschritten, jeden Sonntag um 20:30 Uhr (22., 29. Juli und 05. August 2018)
    • Finales Showing am Samstag, den 11. August 2018
    • Am Ende des Programms erhalten alle Teilnehmer_innen ein ATLAS-Zertifikat

    Plus

    • Unterkunft in Wien 
    • Ermäßigung für Speisen & Getränke in der Cafeteria im ImPulsTanz Workshopzentrum Arsenal
    • Ein eigenes ImPulsTanz Fahrrad für die gesamte Aufenthaltsdauer oder alternativ ein Monatsticket der öffentlichen Verkehrsmittel
    • Freier Eintritt zu den zwei ImPulsTanz Partys

     


    Kosten & Anmeldung

    Die Teilnahmegebühr beträgt 3.250,–
    Für eine gültige Anmeldung muss eine Anzahlung in der Höhe von € 800,– geleistet werden.

    Zur Anmeldung bitte das vollständig ausgefüllte FORMULAR, einen CV, ein kurzes Motivationsschreiben und ein Portraitfoto per E-Mail an atlas@impulstanz.com schicken.

    Anmeldeschluss
    Donnerstag, 31. Mai 2018

    Nicht inkludiert in die Teilnahmegebühr sind

    • Reisekosten
    • Visakosten
    • Krankenversicherung
    • Verpflegung


    Wie wir behilflich sein können
    Zur Unterstützung für Anträge auf Reisekostenunterstützung, Stipendien oder andere finanzielle Fördermaßnahmen schicken wir nach Einreichung der Unterlagen sehr gerne einen offiziellen Einladungsbrief von ImPulsTanz.

    Für Rückfragen steht Martin Brandner per E-Mail via atlas@impulstanz.com sowie telefonisch von Montag bis Freitag zwischen 11:00 und 18:00 Uhr unter +43.1.523 55 58-12 zur Verfügung.


    Alle Informationen zu ATLAS 2018 auf einen Blick als pdf zum DOWNLOAD

     ::  Training

  • Donnerstag, 12. Juli 2018 | | ImPulsTanz 2018 | | 

     

    ImPulsTanz 2018 präsentiert von 12. Juli bis 12. August nicht nur musikalische und tänzerische Höhepunkte auf den größten Bühnen Wiens, so etwa mit Anne Teresa De Keersmaeker / Rosas im Burgtheater oder François Chaignaud im Volkstheater, sondern nutzt auch die einzigartige Architektur von Museumsräumen, um die Grenzen von Tanz und Performance auszuloten.

    Das diesjährige ImPulsTanz Festival wird von einem unterhaltsamen und zugleich bis an die Schmerzgrenzen berührenden Solo von Dave St. Pierre im Odeon eröffnet. In Néant – Void pendelt der kanadische Choreograf, eingebettet in ein ausgeklügeltes Sound-, Licht- und Videokonzept, zwischen Vernunft und Wahnsinn, zwischen Mensch und Tier. Zwischen Mensch und Maschine vermittelt wiederum Simon Mayer in seinem Stück Oh Magic im Volkstheater. Dafür stellt er eine futuristische Band aus Performer_innen und Robotern zusammen. Einen Blick zurück wirft hingegen François Chaignaud gemeinsam mit Nino Laisné und vier Live-Musikern, ebenfalls im Volkstheater. In Romances inciertos, un autre Orlando tanzt und singt der französische Ausnahmeperformer zu spanischen Melodien aus dem 16. und 17. Jahrhundert.

    Dem Altmeister des Butoh, Tatsumi Hijikata, und seinen Werken widmen sich gleich zwei Künstler bei ImPulsTanz 2018: Der aus Singapur stammende Choreograf und Medienkünstler Choy Ka Fai holt Hijikata in UnBearable Darkness anhand von faszinierenden, gespenstischen, digitalen Effekten auf die Bühne zurück und wirft damit einen hochaktuellen Blick auf diesen berühmten „Tanz der Finsternis“. Der US-Amerikaner Trajal Harrell beschwört den Butoh-Erfinder in In the Mood for Frankie auf dem Catwalk und lässt sich dabei von weiteren Musen, wie dem Regisseur Wong Kar Wai und der Sängerin Sade, küssen.

    Einer wohl weniger bekannten, aber nicht minder bedeutenden Tänzerin und Künstlerin widmen sich Eszter Salamon und Julie Flierl im mumok: Valeska Gert, deren Kunst 1933 für „entartet“ erklärt wurde. Salamon begibt sich gemeinsam mit Boglàrka Börcsök auf die Spuren dieser Figur und geht dabei ein empirisch-archivarisches Wagnis zwischen Autobiografie und Imagination ein. Jule Flierl interpretiert die Tontänze von Gert neu und sucht inmitten der Ausstellung Doppelleben – Bildende Künstler_innen machen Musik nach sprachlichen und tonalen Ausdrucksweisen, wenn die Form der Rede versagt. Das Programm im mumok wird komplettiert durch neue und adaptierte Arbeiten von Ivo Dimchev, Clara Furey, Christine Gaigg, Anne Juren, Thomas Köck & Andreas Spechtl, Ofelia Jarl Ortega, Akemi Takeya sowie Karin Pauer und Mathias Ringgenberg aka PRICE im Rahmen der [8:tension] Young Choreographers’ Series.

    Darüber hinaus kündigen sich Positionen aus Österreich durch die Cie. Willi Dorner, Florentina Holzinger, Liquid Loft / Chris Haring, Michikazu Matsune, Elisabeth B. Tambwe und ein Konzert der cowbirds an.

    Seit 2001 präsentiert die [8:tension] Young Choreographers’ Series innerhalb von ImPulsTanz neue und aufregende Arbeiten aus Tanz und Choreografie. 2018 sind dies acht aktuelle Positionen, die neue Formate und Perspektiven für das Genre auch abseits der klassischen Theaterbühne erproben. So etwa performen Ofelia Jarl Ortega, Karin Pauer und Mathias Ringgenberg aka PRICE im mumok. In Us Swerve, einer dreistündigen durational Performance auf Rollschuhen, bringt Alex Baczynski-Jenkins die mumok Hofstallung zum Schwingen. Der neue, mit der [8:tension]-Reihe verbundene ImPulsTanz Young Choreographers’ Award, unterstützt von Casinos Austria, wird am 11. August feierlich im Kasino am Schwarzenbergplatz verliehen. Mit im Rennen um den Preis sind zudem Silke Huysmans & Hannes Dereere, Jamila Johnson-Small, Jaha Koo und Shamel Pitts.

     

     

     ::  Festival

  • Sonntag, 12. August 2018 | 18:00 - 18:50  | ImPulsTanz: Xavier Le Roy – Le sacre du printemps (2018) | | 

    Die erste Verwunderung dauert nur kurz: Wo ist denn die feierliche Arbeitskleidung für Dirigent_innen geblieben? Die zweite Verwunderung betrifft vor allem jene, die Xavier Le Roys ursprüngliches Sacre-Stück von 2011 kennen: Warum fehlt Xavier Le Roy? Und die dritte Verwunderung packt vermutlich jene, die mit dem Werk dieses renommierten französischen Choreografen noch nicht wirklich vertraut sind: Wo bitte ist hier das Orchester? Also der Reihe nach. Vor elf Jahren hat Le Roy sein Publikum damit verblüfft, dass er in rotem Poloshirt und verwaschenen Jeans auf die leere Bühne trat, die Hände hob und Igor Strawinskys Musik zu dirigieren begann, die aus Leutsprechern unter der Zuschauer_innentribüne erklang. Dabei bewegte er sich nicht beliebig, sondern folgte dem Dirigat von Sir Simon Rattle bei einem Konzert von 2004. Seit Le Roy einmal wegen einer Verletzung nicht selbst auftreten konnte, führen drei Tänzer_innen diese Choreographie über den Tanz des Dirigierens aus. Aus der Not wurde eine Lösung, und aus der Lösung eine brillante Neufassung.

    Österreichische Erstaufführung
    Dauer: 50 min

     ::  Aufführung

  • Sonntag, 12. August 2018 | 19:30 - 20:30  | ImPulsTanz: Michikazu Matsune mit Frans Poelstra & Elizabeth Ward – All Together | | 

    Zusammen mit ihren Geschwistern oder Lieblingsphilosophen, Lebenspartnern, auch Gegnern oder Sehnsuchtsfiguren sind sie Viele. Michikazu Matsune, Frans Poelstra und Elizabeth Ward nehmen Kontakt auf – mit Jérôme, Donna, Karl, Patty und etlichen anderen, zu denen sie sich auf die eine oder andere Art hingezogen fühlen. In diesem neuen Stück des aus Japan stammenden österreichischen Künstlers Michikazu Matsune mischen sich Realität und Imagination zu einer Choreografie gegenseitigen Verbundenseins, in der die drei Performer_innen ihre Faszinationen verkörpern, von ihnen erzählen oder für sie tanzen.

    Uraufführung
    Dauer: 60 min

     ::  Aufführung

  • Sonntag, 12. August 2018 | 21:00 - 21:50  | ImPulsTanz: Xavier Le Roy – Le sacre du printemps (2018) | | 

    Die erste Verwunderung dauert nur kurz: Wo ist denn die feierliche Arbeitskleidung für Dirigent_innen geblieben? Die zweite Verwunderung betrifft vor allem jene, die Xavier Le Roys ursprüngliches Sacre-Stück von 2011 kennen: Warum fehlt Xavier Le Roy? Und die dritte Verwunderung packt vermutlich jene, die mit dem Werk dieses renommierten französischen Choreografen noch nicht wirklich vertraut sind: Wo bitte ist hier das Orchester? Also der Reihe nach. Vor elf Jahren hat Le Roy sein Publikum damit verblüfft, dass er in rotem Poloshirt und verwaschenen Jeans auf die leere Bühne trat, die Hände hob und Igor Strawinskys Musik zu dirigieren begann, die aus Leutsprechern unter der Zuschauer_innentribüne erklang. Dabei bewegte er sich nicht beliebig, sondern folgte dem Dirigat von Sir Simon Rattle bei einem Konzert von 2004. Seit Le Roy einmal wegen einer Verletzung nicht selbst auftreten konnte, führen drei Tänzer_innen diese Choreographie über den Tanz des Dirigierens aus. Aus der Not wurde eine Lösung, und aus der Lösung eine brillante Neufassung.

    Österreichische Erstaufführung
    Dauer: 50 min

     ::  Aufführung

  • Sonntag, 12. August 2018 | 22:30 - 23:30  | ImPulsTanz: Cecilia Bengolea & Florentina Holzinger – Insect Train | Odeon | 

    Sie sagen: „Wir haben uns aus freien Stücken den Insekten angeboten und sie eingeladen, unsere Körper zu beherbergen, um dieses Theater zu erobern.“ Und sie sagen: „Wir haben nichts zu sagen. Wir wissen nichts.“ Tatsächliche Invasion und symbolische Verweigerung ist der Anfang dieser, wie Cecilia Bengolea und Florentina Holzinger ankündigen, „Insekten-Vendetta“. Die aus Argentinien stammende Französin und die in Amsterdam ausgebildete Österreicherin haben erkannt, „die Hölle ist auf Erden und sonst nirgendwo“. Daher schicken sie vier Tänzerinnen in Ballett-Spitzenschuhen genau dort hin. In ihrem schleimigen Biotop namens Bühne entpuppen diese sich als von Exoskeletten gepanzerte Mischwesen, die ihre ganz eigenen Fabeln singen. An den Grenzen zwischen Menschsein und Natur dringen die androiden Hybride kraft ihrer Imagination tief in die trügerischen und gefährlichen Räume des Körpers, seines Selbst-Bewusstseins und seiner Widerspenstigkeit. Wobei die Anatomie des menschlichen Körpers ganz und gar außer sich gerät.

    Dauer: 60 min

     ::  Aufführung